Strony

2017/09/20

Nowe słuchowiska dla dzieci w Jedynce

Informacja Polskiego Radia.

Przed nami nowy sezon teatralny i nowe premiery słuchowisk w Jedynkowym "Radiu Dzieciom" o godz. 19.30. Już w najbliższą sobotę, 23 września, słuchowisko Moniki Milewskiej pt. "Wiewiórka" w reżyserii Anny Wieczur-Bluszcz. Kolejne nowości już w październiku.

"Za siedmioma górami, za siedmioma lasami była ósma góra, a na niej ósmy las, a w lesie Stare Drzewo, a w Drzewie dziupla, a w dziupli Wiewiórka"... Tak zaczyna się słuchowisko Moniki Milewskiej, którego główną bohaterką jest ruda wiewiórka (w tej roli Joanna Pach-Żbikowska) uporczywie szkująca swojej zguby. W poszukiwaniu "tego czegoś" (dopiero w finale dowiadujemy się czego szukała Wiewiórka) próbują pomóc rozmaite zjawiska przyrody: słońce, chmura, deszcz, tęcza, mgła, wiatr, błyskawica, księżyc w nowiu oraz stara mądra sowa. Wiewórka, mimo, że ponosi pewną stratę, zyskuję ogromną wiedzę o świecie, który ją otacza. Słuchowisko o dużych walorach edukacyjnych.

W październiku natomiast premiery słuchowisk Tomasza Macieja Trojanowskiego "Ostatni numer numerasa" w reż. Janusza Kukuły oraz Marcina Pałasza "Magia czasów" w reż. Dobrosławy Bałazy.
Słuchowiska dla dzieci powstają przy współpracy Filmoteki Narodowej - Instytutu Audowizualnego.

2017/09/19

Teatr Polskiego Radia wręczył nagrody dla debiutantów

Informacja Polskiego Radia.

W tym roku, podobnie jak w ubiegłym, zostało przyznanych sześć statuetek w pięciu kategoriach: Arete za debiuty aktorskie, Don Kichot dla najlepszego debiutującego reżysera, Amadeusz za debiut kompozytorski, Talanton za dramaturgiczny i wreszcie Aojde za debiut muzyczny.

Nagrodę Arete otrzymała Agata Skórska - aktorka teatralna, filmowa i telewizyjna. W 2012 roku ukończyła wydział aktorski na PWST we Wrocławiu. W Teatrze Polskiego Radia wystąpiła m.in. w adaptacji "Dam i huzarów" oraz w "Lojziku" - audycji Radia Dzieciom.
Taką samą statuetką dla debiutującego aktora nagrodzony został Otar Saralidze - aktor teatralny i filmowy, absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Z Teatrem Polskiego Radia współpracuje od 2016 roku, kiedy to zagrał w słuchowiskach "Diabeł" i "Gdynia" Izabeli Żukowskiej.

Najlepszym reżyserem uznany został Mateusz Pakuła, który odebrał nagrodę Don Kichota. Jest dramatopisarzem, dramaturgiem, scenarzystą, kilkukrotnym finalistą Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej. Jego autorskie sztuki są realizowane jako spektakle teatralne na terenie całej Polski. W Teatrze Polskiego Radia debiutował jako reżyser sztuki Iwony Korszańskiej "Pawi tren" (styczeń 2017).

Z kolei statuetka Amadeusza za debiut kompozytorski - przyznawana po raz trzeci - trafiła do Piotra Salabera - kompozytora, pianisty i dyrygenta. Specjalizuje się on w muzyce teatralnej i filmowej, współpracuje z telewizją, radiem i wieloma teatrami dramatycznymi w Polsce i na świecie, jest wykładowcą akademickim.

Tylko w ostatnich kilkunastu miesiącach w Teatrze Polskiego Radia odbyły się premiery czterech spektakli i audycji z muzyką Piotra Salabera: "Pułapki" Tadeusza Różewicza w reżyserii Julii Wernio; "Konopnicka - Autobiografia" i "Leśmian - autobiografia" wyreżyserowane przez Janusza Kukułę oraz "Uśmiech szczęścia" Josepha Conrada - także w reżyserii Janusza Kukuły.

Również po raz trzeci w trakcie gali nagród Teatru Polskiego Radia dla młodych twórców przyznany został Talanton za debiut dramatopisarki. W tym roku trafił on do Izabeli Żukowskiej - muzykolog, dziennikarki muzycznej, powieściopisarki, autorki scenariuszy słuchowisk kryminalno-sensacyjnych emitowanych w radiowej Jedynce: "Diabeł", "Gdynia" i "Nad miastem anioły". W dorobku ma ona ponadto realizacje dla Trójki: "Próbę" i "Do widzenia, jutra nie będzie" (w ramach spektakli "Teatrzyku Zielone Oko").

Po raz drugi wręczona została natomiast nagroda Aojde - za debiut muzyczny w Teatrze Polskiego Radia. Otrzymał ją Piotr Dąbrówka - autor muzyki i tekstów piosenek, interpretator poezji śpiewanej i wokalista, wykonawca utworów w ramach Studia Piosenki Teatru Polskiego Radia.
Laureatów wszystkich nagród poznaliśmy podczas koncertu galowego, który odbył się w poniedziałek, 18 września, w Studiu im. W. Szpilmana w Polskim Radiu.

Gospodarzami wieczoru byli: dyrektor i główny reżyser Teatru Polskiego Radia Janusz Kukuła oraz dyrektor - redaktor naczelny radiowej Jedynki Rafał Porzeziński. Poniedziałkową uroczystość ubarwiły występy nagrodzonych twórców - śpiewających artystów związanych z Teatrem Polskiego Radia. Całość poprowadził Marcin Kusy z Programu 1 Polskiego Radia.
Nagroda za debiut reżyserski Don Kichot to rzeźba wykonana w pracowni Artesanias Urregui S.L. w Madrycie, a statuetka Arete to "Maska kobiety" stworzona przez rzeźbiarza Luisa Miguela Guia. W tej samej hiszpańskiej pracowni powstały nagrody Amadeusza za debiut kompozytorski oraz Talantona dla debiutującego dramatopisarza i Aojde za talent muzyczny.
Wyróżnienia dla debiutujących na antenie radiowej Jedynki aktorów i reżyserów przyznawane są od 2010 roku przez Teatr Polskiego Radia i Jedynkę. Wśród dotychczasowych laureatów znaleźli się reżyserzy: Janusz Głowacki (2010), Ingmar Villqist (2011), Agnieszka Lipiec-Wróblewska (2012), Adam Wojtyszko (2013), Andrzej Ferenc (2014), Julia Mark (2015) i Mariusz Malec (2016) oraz aktorzy: Olena Leonenko (2010), Natalia Sikora (2011), Anna Czartoryska (2012), Anna Rokita i Michał Kościuk (2013), Angelika Kurowska i Dariusz Wnuk (2014), Marta Żmuda Trzebiatowska i Karol Dziuba (2015) oraz Joanna Kulig i Krzysztof Szczepanik (2016).

Statuetki Amadeusza za debiut kompozytorski trafiły do tej pory do: Ignacego Zalewskiego (2015) i Marcina Partyki (2016), a dramatopisarskiego Talantona otrzymali Szymon Bogacz (2015) i Sandra Szwarc (2016). Pierwszym laureatem Aojde za debiut muzyczny był Łukasz Jemioła (2016).
Nagrody te funduje Polskie Radio i Krajowa Rada Radiofonii i Telewizji.

2017/09/18

Od premiery "Samych swoich" mija dokładnie 50 lat

Fragment artykułu "Od premiery "Samych swoich" mija dokładnie 50 lat. Przypominamy kulisy komedii wszechczasów" z RynkuSeniora.pl

15 września 1967 roku, dokładnie 50 lat temu, w nieistniejącym już warszawskim kinie Moskwa odbyła się premiera "Samych swoich" - filmu Sylwestra Chęcińskiego o konflikcie rodów Karguli i Pawlaków, określanego jako "polska komedia wszechczasów".

Początkowo "Sami swoi" nie zdobyli wielkiej popularności. Obraz odkryto - jak wspominał reżyser filmu na łamach "Angory" - dopiero po pół roku od premiery.

Bezpośrednim autorem opowieści o repatriantach zza Buga był Andrzej Mularczyk - pisarz, dziennikarz, reportarzysta i autor scenariuszy.

Pomysł na opowieść o Kargulach i Pawlakach Mularczyk zaczerpnął ze wspomnień rodzinnych. Jego stryj Jan Mularczyk, pierwowzór Kazimierza Pawlaka, na skutek rodzinnych waśni wyemigrował do Argentyny. Gdy powód konfliktu - czyli jego teść - zmarł, Jan Mularczyk powrócił na Kresy Wschodnie, by znowu kilka lat później zostać zmuszonym do opuszczenia rodzinnych stron, tym razem na stałe. Na nowe miejsce życia wybrał wieś Tymowa położoną między Lubinem a Ścinawą, gdy - jadąc ostatnim transportem na Ziemie Odzyskane - na łące zauważył krowę z ułamanym rogiem, własność swojego nielubianego sąsiada z Boryczówki.

Na kanwie opowieści stryja Andrzej Mularczyk napisał scenariusz słuchowiska radiowego "I było święto", które wyreżyserował później Andrzej Łapicki. W radiową rolę Pawlaka wcielił się Wojciech Siemion, a Kargula Mieczysław Stoor. Następnie kierownik artystyczny Zespołu Filmowego Iluzjon Czesław Petelski zlecił Andrzejowi Mularczykowi napisanie na podstawie słuchowiska scenariusza filmowego. Gotowy skrypt wzbudził wątpliwości Komitetu Oceny Scenariuszy. Jego członkowie uważali m.in. że stylizowanie dialogów na mowę kresową daje efekt komiczny tylko podczas czytania i nie będzie śmieszyć na ekranie.

Scenariusz, zamiast do uważającego się za "człowieka Wschodu", wychowanego w Wilnie reżysera Bohdana Poręby, trafił właśnie w ręce Chęcińskiego - wtedy już autora debiutanckiej, nagrodzonej w Wenecji "Historii żółtej ciżemki" (1961) i świeżo skończonej "Agnieszki 46" (1964), rozgrywającej się na ziemiach zachodnich wśród przesiedleńców z Kresów. Reżyser znał już słuchowisko Mularczyka i Łapickiego.

- Byłem zachwycony tym, co usłyszałem w radiu. Zauważyłem, że autor kroczy po moim terenie. Ja to wszystko znałem. Zjeździłem ziemie zachodnie, znałem relacje przesiedleńców. Miałem w języku ten wschodni zaśpiew. Pierwowzory postaci, które stworzył Mularczyk, istniały już w rzeczywistości i w literaturze. Ale to, co jest w kinie, jest moją rzeczywistością, powołaną przez moją wyobraźnię - mówił w jednej z rozmów.

Film pierwotnie miał funkcjonować pod takim tytułem, pod jakim Polacy poznali słuchowisko. Sylwester Chęciński ogłosił jednak wśród członków ekipy konkurs na lepszą nazwę produkcji. Do wygrania była butelka wódki. Ktoś rzucił "Samymi swoimi", brakowało jednak sceny, w której z ust którejś z postaci na ekranie padałyby te słowa. Tytuł podłożono więc pod mamrotanie pijanego młynarza.

W roli Pawlaka reżyser zamierzał obsadzić Jacka Woszczerowicza. I choć aktor bardzo chciał zagrać, to musiał jednak zrezygnować z powodów zdrowotnych. Rozpoczęły się więc poszukiwania odpowiedniego odtwórcy tej roli. Jednym z kandydatów do roli miał być Witold Pyrkosz, grający wówczas w Teatrze Polskim we Wrocławiu. Aktor, któremu charakteryzatorzy na potrzeby roli w "Samych swoich" mieli nawet prostować nos, ostatecznie w filmie wystąpił jedynie w epizodycznej rólce - jako warszawski szabrownik, który został w Rudnikach taksówkarzem.

Fragment artykułu z serwisu Rynek Seniora. Całoś można przeczytać w serwisie.

2017/09/17

Gala wręczenia nagród Teatru Polskiego Radia juz 18 września

18 września w Studiu Muzycznym im. Władysława Szpilmana już po raz ósmy zostaną wręczone nagrody za debiuty w Teatrze Polskiego Radia na antenie Radiowej Jedynki. W tym roku, już po raz drugi, zostanie przyznanych sześć statuetek w pięciu kategoriach: Arete za debiuty aktorskie, Don Kichot dla najlepszego debiutującego reżysera, Amadeusz za debiut kompozytorski, Talanton za dramaturgiczny, a wreszcie Aojde za debiut muzyczny. Początek uroczystości o godz. 18.00.

Laureatów wszystkich nagród poznamy podczas koncertu galowego. Podczas uroczystego wieczoru w Studiu im. Władysława Szpilmana wystąpią śpiewający artyści związani z Teatrem Polskiego Radia. Prowadzenie – Marcin Kusy z radiowej Jedynki.

Nagroda za debiut reżyserski Don Kichot to rzeźba wykonana w pracowni Artesanias Urregui S.L. w Madrycie, a statuetka Arete to „Maska kobiety” stworzona przez rzeźbiarza Luisa Miguela Guia. W tej samej hiszpańskiej pracowni powstały nagrody Amadeusza za debiut kompozytorski oraz Talantona dla debiutującego dramatopisarza i – wręczana po raz drugi – Aojde za talent muzyczny.

Wyróżnienia dla debiutujących na antenie radiowej Jedynki aktorów i reżyserów przyznawane są od 2010 roku przez Pierwszy Program i Teatr Polskiego Radia. Wśród dotychczasowych laureatów znaleźli się reżyserzy: Janusz Głowacki (2010), Ingmar Villqist (2011), Agnieszka Lipiec-Wróblewska (2012), Adam Wojtyszko (2013), Andrzej Ferenc (2014), Julia Mark (2015) i Mariusz Malec (2016) oraz aktorzy: Olena Leonenko (2010), Natalia Sikora (2011), Anna Czartoryska (2012), Anna Rokita i Michał Kościuk (2013), Angelika Kurowska i Dariusz Wnuk (2014), Marta Żmuda Trzebiatowska i Karol Dziuba (2015) oraz Joanna Kulig i Krzysztof Szczepanik (2016). Statuetki Amadeusza za debiut kompozytorski mają na koncie Ignacy Zalewski (2015) i Marcin Partyka (2016), dramatopisarskiego Talantona – Szymon Bogacz (2015) i Sandra Szwarc (2016). Z kolei pierwszym laureatem Aojde – za muzykę – został w ubiegłym roku Łukasz Jemioła. Nagrody te funduje Krajowa Rada Radiofonii i Telewizji.

Początek uroczystości w poniedziałek 18 września o godz. 18.00 w Studiu Muzycznym im. Władysława Szpilmana (budynek główny Polskiego Radia, al. Niepodległości 77/85, Warszawa).

Godzinna audycja z fragmentami gali oraz rozmowami z laureatami tego samego dnia w Jedynce tuż po godz. 23.00.

Informacja Polskiego Radia.

2017/09/14

Cykl literackich słuchowisk w Radiu Kraków

Radio Kraków i Fundacja Miasto Literatury zapraszają na cykl słuchowisk poetyckich „Do ucha”, którego premierowe odsłony czekają nas już tej jesieni. Do końca bieżącego roku na antenie Radia Kraków usłyszymy 4 słuchowiska poświęcone twórczości Wisławy Szymborskiej, Zbigniewa Herberta, Czesława Miłosza i Eugeniusza Tkaczyszyna-Dyckiego.

W ramach cyklu „Do ucha” w 2017 r. powstaną 4 oryginalne, autorskie słuchowiska poświęcone twórczości jednych z najważniejszych postaci polskiej poezji: Aldony Kopkiewicz spotkanie z wierszami Wisławy Szymborskiej, Andrzeja Franaszka poświęcone Zbigniewowi Herbertowi, Marty Eloy Cichockiej, w którym zabrzmi poezja Eugeniusza Tkaczyszyna-Dyckiego i wreszcie poetycki głos Krzysztofa Siwczyka, który ukaże piękno wierszy Czesława Miłosza.

Pierwsze z nich, słuchowisko Aldony Kopkiewicz pt. „Kobiety, którymi nie byłam” poświęcone jest twórczości Wisławy Szymborskiej. Usłyszymy w nim Annę Radwan w roli Poetki oraz Małgorzatę Gałkowską, Aldonę Grochal, Paulinę Puślednik, Dorotę Segdę i Annę Tomaszewską. Wielobarwnym portretom kobiet w wierszach Noblistki towarzyszyć będzie muzyka Marcina Olesia. Premiera już 30 września.

Słuchowisko poświęcone Zbigniewowi Herbertowi wyreżyseruje Ewa Ziembla, wszystkie pozostałe Tomasz Cyz. Umuzycznią je m. in. Marcin Oleś i Janusz Stokłosa. W kolejnych nagraniach wezmą udział m. in. Dominika Bednarczyk Ewa Kaim, Radosław Krzyżowski i Grzegorz Mielczarek.

Pomysłodawcy cyklu, Olga Brzezińska i Tomasz Cyz, tak mówią o projekcie: „W obliczu zubożenia języka, którym posługujemy się na co dzień, w świecie, dla którego z coraz większym trudem znajdujemy sposoby opisu, poezja przychodzi z pomocą. Przekonani, że „Słuchowisko to proces, który zaczyna autor a finalizuje słuchacz”, jak pisał Wolfgang Hildesheimer, chcemy zbudować pomost pomiędzy poetą a odbiorcą. Teatr radiowy, który proponujemy, to nasz wkład w subtelną siłę oddziaływania poezji.”

Projekt jest współfinansowany ze środków Gminy Miejskiej Kraków.

Informacja Polskiego Radia Kraków.

2017/09/12

Ministerialne dofinansowanie dla słuchowiska Radia Rzeszów

Polskie Radio Rzeszów otrzymało 64 tysiące złotych dofinansowania na produkcję słuchowiska na podstawie "Wesela" Stanisława Wyspiańskiego. Pieniądze przekazała Filmoteka Narodowa - Instytut Audiowizualny podległy Ministerstwu Kultury. Słuchowisko pt. "Ja to czuję, ja to słyszę" to olbrzymia produkcja z udziałem znakomitych aktorów.

Jak powiedział prezes Polskiego Radia Rzeszów Przemysław Tejkowski to jedna z największych produkcji w historii Polskiego Radia z udziałem - m.in. Jerzego Treli, Anny Polony czy Jana Nowickiego. W sumie zagra 44 aktorów i 10 statystów. Reżyserem słuchowiska jest - od lat współpracujący z naszą rozgłośnią - aktor Jan Niemaszek. Jak powiedział, do końca produkcji brakuje jeszcze 2 tygodni nagrań z aktorami i montażu słowa z muzyką.

Słuchowisko będzie podzielone na trzy części. Premiera pierwszego odcinka na antenie Polskiego Radia Rzeszów będzie miała miejsce 1 grudnia, a kolejnych w następnych dniach.

Informacja z serwisu Polskiego Radia Rzeszów.

2017/09/10

"Zachwyceni" w Radiu Olsztyn

Informacja Polskiego Radia Olsztyn

Godziny nagrań i montażu, dziesiątki wyjazdów, setki prób, czyli Radio Olsztyn w Gietrzwałdzie. Do Sanktuarium Maryjnego, które w tym roku przeżywa 140. rocznicę objawień, zabieramy słuchaczy niemal codziennie od maja.
Polskie Radio Olsztyn wyprodukowało dwa słuchowiska radiowe. Jedno napisał długoletni dziennikarz Radia Olsztyn, Zenon Złakowski. „Orędzie z Gietrzwałdzkiego Klonu” ma 12 odcinków i jest oparte na autentycznych zapiskach świadków wydarzeń sprzed 140 lat. Jest to swoistego rodzaju dokument radiowy.
Drugie słuchowisko – „Zachwyceni” pióra naszego redakcyjnego kolegi Łukasza Staniszewskiego – nie było jeszcze emitowane na antenie. Premierowa emisja już w niedzielę o godzinie 17. Oba te słuchowiska olsztyńska rozgłośnia wydała też w formie płytowej.

Premiera słuchowisk odbędzie się w Radiu Olsztyn w niedzielę 10 września:
  • o godzinie 17.05 – „Zachwyceni” autorstwa Łukasza Staniszewskiego
  • o godzinie 23.05 – „Orędzie z Gietrzwałdzkiego Klonu” autorstwa Zenona Złakowskiego

2017/09/07

Nowa pora emisji słuchowisk w radiowej Jedynce

Od soboty 9 września zmienia się układ audycji radiowej Jedynki tzw. ramówka, a wraz z nią nowa pora emitowania słuchowisk w soboty i w niedziele. Od 23 września spektakle Teatru Polskiego Radia nadawane będą w paśmie między godz. 21.oo a 22.oo. Powieści radiowe emitowane będą jak dotąd, o zwykłej porze, czyli po godz. 13.14 w soboty i niedziele.

Nowa pora pozwoli nam sięgać po repertuar ambitniejszy, trudniejszy, dedykowany słuchaczowi dorosłemu. Późniejsza pora sprzyja też większemu skupieniu. Nie zapomnimy jednak o ofercie teatralnej dla najmłodszych, spektakle i słuchowiska dziecięce nadal powstawać będą w ramach redakcji Radia Dzieciom - uzasadnia Rafał Porzeziński, dyrektor radiowej Jedynki.
Premierowym spektaklem nowego sezonu będzie słuchowisko „Villa Luco” Jeana Marie Besseta w adaptacji i reżyserii Janusza Kukuły. Główne role zagrają Krzysztof Gosztyła (Generał Petain), Wiktor Zborowski (Charles de Gaulle) i Grzegorz Małecki (Adiutant). Premiera przypadnie w 50. rocznicę wizyty marszałka Charlesa de Gaulle’a w Polsce.

Z kolei 18 września w Studiu im. Władysława Szpilmana zostaną wręczone nagrody Pierwszego Programu Polskiego Radia i Teatru Polskiego Radia artystów debiutujących w teatrze radiowym w minionym sezonoe. To już 8 edycja radiowych debiutów. Wyróżnienia zostaną przyznane w pięciu kategoriach. Relacja z uroczystości pojawi się na antenie Jedynki w poniedziałek 18 września, tuż po 23.oo.

2017/09/05

Repertuar Teatru Polskiego Radia na nowy sezon

Pierwszym słuchowiskiem w historii Teatru Polskiego Radia była nadana na żywo Warszawianka Stanisława Wyspiańskiego. Reżyserem tej adaptacji był Mikołaj Alojzy Kaszyn, a premiera miała miejsce 29 listopada 1925 roku. Natomiast o premierach współczesnego Teatru Polskiego Radia mówił w audycji Rozmowa Kulturalna Janusz Kukuła, dyrektor i główny reżyser Teatru Polskiego Radia.

Według Janusza Kukuły radio to teatr wyobraźni. – Mnie to głęboko porusza, że nakładają się na siebie wyobraźnie twórców i słuchaczy. Tajemnicą sukcesu utworu radiowego jest to, by w umyśle słuchacza pojawiło się pytanie „co będzie dalej?”. Jeżeli go nie wzbudzimy w pierwszych trzech minutach, to możemy sobie darować. W Teatrze Polskiego Radia opowiadamy historie – tylko i aż. To wielka umiejętność, by w 45 minut opowiedzieć coś, co będzie skupiać uwagę – mówił gość Polskiego Radia 24.

„Matysiakowie” i W „Jezioranach” to najdłuższe powieści w dziejach polskiej radiofonii. Jak podkreślał Janusz Kukuła, cała ekipa jest dumna, że ludzie jeszcze chcą słuchać tych słuchowisk. – Pojawiają się ciągle nowe postaci. Niestety, odszedł od nas odtwórca roli Stacha Matysiaka Adam Blumenfeld. To był dla nas ktoś bardzo wyjątkowy – wspaniały umysł i wielki artysta. Zastanawiamy się kto może go zastąpić. Pojawią się nowi scenarzyści, ciągle będziemy obecni w życiu Warszawy i Polski – powiedział dyrektor Teatru Polskiego Radia.

Zdaniem gościa Polskiego Radia 24 obsada to klucz do sukcesu. - Teatrzyk Zielone Oko będziemy realizować raz w miesiącu, w ostatnią niedzielę, więc zapraszamy do Studia im. Agnieszki Osieckiej. Realizacja teatrzyku to bardzo trudne zadanie, ale aktorzy to kochają. Wyobraźnia reżysera decyduje jak symbolicznie sprawić, by zaistniał na chwilę osobny świat. Od reżysera zależy wiele, ale nie wszystko, bowiem pojawiają się aktorzy i od nich zależy najwięcej – stwierdził reżyser.

Więcej w całej audycji tutaj i tutaj.

Informacja Polskiego Radia.

2017/08/31

Narodowe czytanie Wesela Wyspiańskiego w Polskim Radiu

Wesele” Stanisława Wyspiańskiego jest lekturą Narodowego Czytania w 2017 roku. Finał tegorocznej edycji zaplanowano na sobotę 2 września br. Z tej okazji wszystkie Programy Polskiego Radia przygotowały specjalne audycje poświęcone akcji.

Narodowe Czytanie organizowane jest przez Prezydenta RP od 2012 roku. Akcja została zainicjowana wspólną lekturą „Pana Tadeusza” Adama Mickiewicza. W 2013 roku w całej Polsce odbyło się czytanie dzieł Aleksandra Fredry, a podczas następnych edycji przeczytano kolejno: „Trylogię” Henryka Sienkiewicza oraz „Lalkę” Bolesława Prusa. W ubiegłym roku Andrzej Duda i Agata Kornhauser-Duda rozpoczęli Narodowe Czytanie „Quo vadis” Henryka Sienkiewicza w warszawskim Ogrodzie Saskim, gdzie przez ponad 11 godzin powieść Sienkiewicza czytali znani aktorzy. W całej Polsce i za granicą „Quo vadis” przeczytano w ponad 2200 miejscach.

W tym roku lekturą Narodowego Czytania jest „Wesele” – dramat w trzech aktach, najsłynniejszy utwór Stanisława Wyspiańskiego. Dzieło powstało na kanwie autentycznego wydarzenia – wesela poety i dramaturga Lucjana Rydla z Jadwigą Mikołajczykówną, chłopką z podkrakowskich Bronowic. Prapremiera sztuki odbyła się 16 marca 1901 roku w Teatrze Miejskim w Krakowie. W tym samym roku w Krakowie „Wesele” opublikowano po raz pierwszy. Dramat Wyspiańskiego został dotychczas przetłumaczony na ponad 10 języków. W języku polskim ukazało się ponad 120 wydań dzieła.

Jedynka

Finał Narodowego Czytania poprzedzą w Jedynce m.in. audycje Redakcji Kultury i Edukacji w pasmach wieczornych (tematyka: „Stanisław Wyspiański malarz, dramaturg, twórca teatralny, filozof”; „Osoby w Weselu, czyli geneza i wymowa utworu”; „Ważne inscenizacje i ekranizacje”). Emisja 27, 28 i 30 sierpnia po godz. 21.00.

Od 28 sierpnia do 1 września w „Lecie z Radiem” (od godz. 9.10) rozmowy z aktorami grającymi w „Weselu” w Ogrodzie Saskim, a popołudniowym paśmie „Ekspres Jedynki” materiały pt. „Kto jest kim w Weselu” i relacje z prób w Ogrodzie Saskim oraz z Teatru Polskiego Radia, gdzie dziennikarze radiowej Jedynki wcielają się w role z dramatu. Sceny te emitowane będą 2 września przez cały dzień (od godz. 5.00 do północy – w obsadzie m.in. Maria Szabłowska, Sława Bieńczycka, Jolanta Fajkowska, Agnieszka Kunikowska, Rafał Porzeziński, Jacek Raginis-Królikiewicz, Paweł Sztompke, Roman Czejarek, Bogdan Sawicki), a reportaż z nagrania dramatu Wyspiańskiego przez dziennikarzy Jedynki usłyszymy 31 sierpnia o godz. 10.20.

2 września, od godz.11.20 do uroczystego zakończenia Narodowego Czytania przez Parę Prezydencką (ok. godz. 19.00), Program 1 będzie relacjonować przebieg czytania z Ogrodu Saskiego.

Dwójka

Od 28 sierpnia do 8 września, od poniedziałku do piątku o godz. 09.45, w popularnym cyklu Dwójki „To się czyta latem”, będzie można wysłuchać biografii Stanisława Wyspiańskiego autorstwa Moniki Śliwińskiej pt. „Wyspiański. Dopóki starczy życia”, w interpretacji Andrzeja Mastalerza (10 odcinków).

Tego samego dnia Anna Lisiecka zaprosi na audycję „Kwadrans bez muzyki”, poświęconą malarstwu Wyspiańskiego i jego filozofii sztuk plastycznych (godz. 15.00). O godz. 18.00 rozpocznie się audycja z cyklu „O wszystkim z kulturą” zatytułowana „Inscenizacje Wesela”, w której Jacek Wakar będzie rozmawiał z historykami teatru o najbardziej znaczących interpretacjach dramatu Wyspiańskiego.

W środę 30 sierpnia o godz. 15.00 – w cyklu „Kwadrans bez muzyki” – Dwójka zaproponuje audycję Dawida Dziedziczaka pt. „Rydlówka”. Będzie to opowieść o bronowickim dworku Włodzimierza Tetmajera – miejscu pamiętnego wesela Lucjana Rydla i Jadwigi Mikołajczykówny, które stało się inspiracją dramatu Wyspiańskiego. Po dworku oprowadzi słuchaczy prof. Jan Rydel – prawnuk Lucjana.

Z kolei o godz. 18.00, w cyklu „O wszystkim z kulturą”, Dwójka przedstawi rozmowę z biografką Wyspiańskiego Moniką Śliwińską. Autorką audycji jest Dorota Gacek.

W piątek 1 września o najsłynniejszym dramacie Stanisława Wyspiańskiego będzie traktowała też audycja Anny Lisieckiej pt. „Wesele” w radiu”, która zostanie wyemitowana w cyklu „Antykwariat” o godz. 18.00.

2 września, w dniu wielkiego finału Narodowego Czytania, Dwójka zaproponuje wiele reporterskich relacji na żywo z Warszawy i Łodzi. Pojawia się one w takich audycjach jak „Wiadomości kulturalne”, „Dwójka na życzenie”, „Duża czarna” czy „Dwójka na miejscu”. Także na zakończenie Narodowego Czytania, o godz. 18.45, puentą dnia będzie rozmowa z gościem Dwójki.

Trójka

W tygodniu poprzedzającym finał Narodowego Czytania Trójka prezentuje codziennie od 28 sierpnia do 2 września (o 9.20 od poniedziałku do piątku w pasmie „Do południa” i o 8.50 w sobotnim wydaniu „Zapraszamy do Trójki”), fragmenty „Wesela”. Przeczytają je twórcy związani z teatralnymi wystawieniami dzieła: Michał Zadara, Romuald Wicza-Pokojski, Piotr Cieplak, Jan Klata, Wawrzyniec Kostrzewski, Magda Łazarkiewicz, Anna Wieczur-Bluszcz, Mieczysław Abramowicz, Monika Strzępka, Piotr Kruszczyński i Jacek Głomb. Pomysł i opieka nad całością – Barbara Marcinik; muzyka – Łukasz Borowiecki.

W środę 30 sierpnia o godz. 18.15 będzie można posłuchać reportażu Wojciecha Markiewicza z Radia Kraków pt. „Plotki o weselu” (2 września czterech reżyserów wraz z aktorami przygotowuje w centrum Krakowa między kościołem Mariackim, Sukiennicami a placem Szczepańskim wielki happening osnuty wokół legendarnego Wesela; w reportażu wykorzystane będą archiwalne nagrania córki Wyspiańskiego – Heleny Chmurskiej oraz Klementyny Rybickiej – córki Włodzimierza Tetmajera, w którego domu odbywało się słynne wesele).

Finał akcji Program 3 zapowie 2 września w „Zapraszamy do Trójki” (m.in. rozmowy z aktorami, którzy mają wziąć udział w czytaniu w Ogrodzie Saskim). A w pierwszym powakacyjnym wydaniu „Śniadania w Trójce” (godz. 9.05-10.00) – politycy, goście Beaty Michniewicz, również przedstawią swoje ulubione wersy z dramatu Wyspiańskiego.

W tym dniu „Radiowy Dom Kultury” (godz. 13.05-15.00) zostanie nadany z Ogrodu Saskiego (w programie m.in. transmisja czytania „Wesela”), a Mateusz Matyszkowicz w swoim autorskim „Chuliganie literackim” (16.05-17.00) opowie o odniesieniach do dzieła Wyspiańskiego.

Przez cały dzień na antenie (po serwisach informacyjnych) pojawią się specjalne wejścia Jana Niebudka z Ogrodu Saskiego (ok. godz. 11.05, 12.05, 17.05, 20.05).

Tegoroczne Narodowe Czytanie podsumuje Dariusz Bugalski w poniedziałek 4 września w „Klubie Trójki” (godz. 21.05-22.00).

Czwórka

Radiowa Czwórka rozpoczęła przygotowania do Narodowego Czytania w miniony weekend. W sobotę 26 sierpnia tematami audycji „Klucz Kulturowy” były historia powstania „Wesela”, źródła inspiracji Stanisława Wyspiańskiego, a także mity narodowe, które poeta demaskuje w swojej sztuce. Michał Piwowarek w swojej audycji „W to mi graj” zaprezentował przegląd interpretacji scenicznych „Wesela”. W niedzielę 27 sierpnia w „Sztuce jedzenia” gośćmi programu były Magdalena Tomaszewska-Bolałek oraz Małgorzata Jankowska-Buttitta – autorki książek kulinarnych. Wraz z prowadzącą – Beatą Kwiatkowską spróbowały odpowiedzieć na pytanie, czemu autor pominął w dziele wątki kulinarne oraz zrekonstruowały możliwy jadłospis jednej z najważniejszych weselnych uczt w literaturze. Mateusz Gołębiewski sprawdził zaś jak wyglądały stoły w filmowych adaptacjach „Wesela”.

W tygodniu poprzedzającym wydarzenie radiowa Czwórka zaprasza do „Stacji Kultura” (codziennie po godz. 10.00) na emisję fragmentów „Wesela” czytanych przez młodych aktorów, m.in. przez Natalię Sikorę, Anię Karczmarczyk, Marcelę Borowicę i Karolinę Czarnecką. W „Wiadomościach Czwórki” i „Serwisach Kulturalnych” prezentowane będą wydarzenia towarzyszące Narodowemu Czytaniu. Na antenie pojawi się również cykl materiałów dźwiękowych poświęcony tradycjom i obrzędom podczas współczesnych wesel. Czwórka zaprasza także do wzięcia udziału w konkursie na facebooku polegającego na „przetłumaczeniu” cytatu z „Wesela” na współczesny język młodych Polaków. Nagrodą w konkursie jest cyfrowy odbiornik radiowy.

W sobotę 2 września o godz. 12.05 w audycji „W to mi graj” Czwórka przeprowadzi relacje z Placu Szczepańskiego w Krakowie, gdzie w ramach Narodowego Czytania obejrzeć można będzie wydarzenie artystyczne pt. „Teatr mój widzę ogromny” w reżyserii Wiesława Hołdysa ze scenografią Jana Polewki. W programie wydarzenia również czytanie "Wesela" przez mieszkańców, zaproszonych gości i turystów oraz występ zespołu Strojone. O godz. 16.05 w audycji „Hotspot” Mateusz Kulik zaprosi na spacer szlakiem Stanisława Wyspiańskiego. Prowadzący odwiedzi krakowskie miejsca związane z biografią artysty, gdzie do dzisiaj można oglądać zrealizowane projekty Wyspiańskiego.

Dla Zagranicy

Redakcja Polska Polskiego Radia dla Zagranicy przeprowadzi rozmowy z organizatorami akcji (m.in. z ministrem Wojciechem Kolarskim z Kancelarii Prezydenta RP), którzy przypomną słuchaczom cele akcji: upowszechnianie polskiej spuścizny literackiej, promocję czytelnictwa oraz uczczenie pamięci Stanisława Wyspiańskiego. W dniu wydarzenia prezentować będzie na antenie fragmentów „Wesela” z Archiwum Polskiego Radia. Relacje z przebiegu „Narodowego czytania” – w serwisach informacyjnych oraz na redakcyjnym portalu.

Redakcja Angielska przedstawi słuchaczom ideę Narodowego Czytania i jego cele – m.in. w oparciu o spot prezydenta zapraszający do wspólnego czytania i zamieszczony na kanale YouTube. Mowa będzie też o „Weselu” jako fenomenie literatury polskiej – w specjalnym wydaniu magazynu literackiego przedstawiona zostanie sylwetka Wyspiańskiego, a w magazynie turystycznym „Around Poland” szczególne miejsca w kraju związane z tym wybitnym artystą. Ponadto w sobotniej audycji znajdzie się rozmowa z jednym z uczestników wspólnego czytania „Wesela” – aktora lub muzyka – na temat Narodowego Czytania i przygotowaniach do udziału w tym projekcie.

Redakcja Niemiecka zaprezentuje reportaż z kościoła Franciszkanów w Krakowie, gdzie znajdują się słynne witraże Stanisława Wyspiańskiego oraz rozmowę z pisarzem Andrzejem Stasiukiem o rosnącej popularności polskiej literatury za granicą.

Redakcja Wschód – Sekcja Białoruska przedstawi ideę oraz cel Narodowego Czytania, a także sylwetkę i twórczość Stanisława Wyspiańskiego; rozmowę z Lawonem Barszczeuskim, tłumaczem dramatu Wyspiańskiego na język białoruski (przekład ukazał się w Mińsku w 2014 r.). Fragmenty „Wesela” w języku białoruskim czytać będą na antenie dziennikarze Redakcji Białoruskiej PRdZ.

Redakcja Wschód – Sekcja Rosyjska w przeddzień wydarzenia zaprezentuje w „Magazynie Kulturalnym” rozmowę o Stanisławie Wyspiańskim i jego „Weselu”. W sobotę krótkie relacje z przebiegu wydarzenia w serwisach informacyjnych oraz na stronie www. Z kolei w magazynie „Dźwięki miasta” obszerny reportaż z przebiegu Narodowego Czytania 2017.

Redakcja Wschód – Sekcja Ukraińska w przeddzień akcji wyemituje rozmowy z inicjatorami Narodowego Czytania. Natomiast „Magazyn Kulturalny” poświęcony będzie w całości Stanisławowi Wyspiańskiemu – jego życiu, twórczości i miejscu w kulturze polskiej. 2 września obszerne relacje z finału wydarzenia (na antenie i na stronie internetowej).

2017/08/28

Orędzie z gietrzwałdzkiego klonu na CD

Informacja Polskiego Radia Olsztyn.

„Orędzie z gietrzwałdzkiego klonu”, słuchowisko Zenona Złakowskiego, które emitujemy od czerwca na antenie Polskiego Radia Olsztyn, teraz nasza rozgłośnia wydała w formie dwupłytowego albumu na CD, w 1000 egzemplarzy.

Słuchowisko powstało z okazji 140. rocznicy objawień Matki Bożej w Gietrzwałdzie. W role wizjonerek – 13-letniej Justyny Szafryńskiej i 12-letniej Barbary Samulowskiej, księdza proboszcza Augustyna Weichsela, a także innych bohaterów tego niezwykłego wydarzenia – wcielili się aktorzy Teatru im. Jaracza w Olsztynie i studenci Policealnego Studium Aktorskiego im. Aleksandra Sewruka.

Do napisania słuchowiska zainspirował Zenona Złakowskiego, pisarza i długoletniego redaktora programów katolickich Polskiego Radia Olsztyn, ks. Krzysztof Bielawny, koordynator obchodów 140. rocznicy objawień i prezes rozgłośni Leszek Sobański.

2017/08/24

Śmierć burmistrza w Teatrzyku Zielone Oko w Trójce

W najbliższą niedzielę 30 lipca Program 3 Polskiego Radia zaprasza na kolejną premierę w ramach cyklicznych, comiesięcznych premier Teatrzyku Zielone Oko. W Muzycznym Studiu im. Agnieszki Osieckiej zagrane zostanie „na żywo” i z udziałem publiczności sensacyjne słuchowisko „Śmierć burmistrza” Wojciecha Fułka – w reżyserii Jana Warenyci i ze znakomitą obsadą aktorską. Wejściówki rozdawane są na antenie Trójki. Emisja o godz. 21.05.

Wojciech Fułek to scenarzysta filmów dokumentalnych, piosenek, sztuk teatralnych, słuchowisk, samorządowiec, do 2010 roku wiceprezydent Sopotu, z którym związany jest od zawsze. Tym razem dla radiowego Teatrzyku Zielone Oko stworzył współczesną historię kryminalną osadzoną w małym prowincjonalnym miasteczku na Wybrzeżu.

Pewnego razu powiadomiona przez sprzątaczkę policja odnajduje ciało nieżyjącego od kilku godzin burmistrza. Wszystko wskazuje na to, że Jan Tarnawski skutecznie targnął się na swoje życie, wieszając się we własnym domu. Zastanawiające jest jednak to, że do tragedii doszło tuż przed wyborami samorządowymi. Czy ktoś przyczynił się do nagłej śmierci burmistrza? Jakie były motywy ewentualnego zabójstwa? Odpowiedzi na te pytanie próbuje rozwikłać miejscowy inspektor – Tomasz Miller. Pojawiają się jednak naciski z prokuratury, żeby jak najszybciej zamknąć prowadzone śledztwo. Czy śledczy podda się naciskom miejscowej władzy? Czy prawdziwa przyczyna śmierci burmistrza zostanie ujawniona, a ewentualni sprawcy ujęci? Tego dowiemy się już w najbliższą niedzielę o godz. 21.05 w radiowej Trójce.

Jak zwykle w przypadku premierowych przedstawień Teatrzyku Zielone Oko, które grane są na żywo przed publicznością zgromadzoną w Muzycznym Studiu im. Agnieszki Osieckiej oraz transmitowane na antenie Programu 3 Polskiego Radia, zarówno widzowie jak i słuchacze będą mogli podziwiać znakomitą obsadę aktorską. Tekst Wojciecha Fułka w reżyserii Jana Warenyci zaprezentują przy Myśliwieckiej 3/5/7: Leon Charewicz (inspektor Tomasz Miller), Dorota Landowska (prokurator Jola), Zbigniew Konopka (posterunkowy), Katarzyna Tatarak (żona Tarnawskiego), Izabela Dąbrowska (sprzątaczka), Marcin Troński (Mocny), Andrzej Mastalerz (notariusz). Realizacja akustyczna: Grzegorz Rutkowski, opracowanie muzyczne: Marian Szałkowski.

Słuchowisko powstało we współpracy z Filmoteką Narodową – Instytutem Audiowizualnym. Transmisja z udziałem publiczności w niedzielę 27 sierpnia od godz. 21.05 w radiowej Trójce.

Przypomnijmy: pierwsze słuchowisko Teatrzyku Zielone Oko zostało wyemitowane w kwietniu 1967 roku. Wprowadzenie stanu wojennego w 1981 przerwało cykl. Trójka wznowiła nadawanie audycji w kwietniu 1982 roku. Regularną emisję cyklu zakończono po 20 latach od premiery – w listopadzie 1987. W 2017 roku „Teatrzyk Zielone Oko” powrócił na stałe do ramówki Trójki.

Informacja Polskiego Radia.

2017/08/22

Podlasie SlowFest: "Excentrycy" w Teatrze Wierszalin

Informacja z serwisu e-Teatr.pl.

Słuchowisko według powieści Włodzimierza Kowalewskiego "Excentrycy, czyli jak powstawał wielki jazz w małym Ciechocinku".

Jesień i zima 1957 roku, po październikowej odwilży. Opustoszały polski kurort, sypiące się pensjonaty, bieda i szarzyzna. Do Wandy, przed wojną lwowskiej dentystki i śpiewaczki jazzowej, która po powrocie z zesłania osiadła w Ciechocinku, przyjeżdża z Anglii starszy brat, jazzman Fabian. Pytany, dlaczego wrócił do Polski, oznajmia beztrosko: Przyjechałem grać swing. I szybko znajdują się ludzie, którzy chcą grać razem z nim. Do założonego z miejscowych dziwaków big-bandu dołącza Wanda i tajemnicza femme fatale Modesta. Ale czy to wszystko dzieje się naprawdę? Dlaczego ludzie wciąż powtarzają, że w kurorcie pojawił się diabeł? Film na podstawie tekstu Włodzimierza Kowalskiego zrealizował w 2015 roku Janusz Majewski.

Wydarzenie odbyło się 21 sierpnia we współpracy z Teatrem Polskiego Radia w siedzibie Teatru Wierszalin w Supraślu.

2017/08/15

Zabić Gomułkę z kuszy. Premierowy Pilch do słuchania

Powieść Jerzego Pilcha "Tysiąc spokojnych miast", która po raz pierwszy ukazała się w 1997 roku, w cyklu "Książka do słuchania" prezentuje Przemysław Bluszcz.

Akcja "Tysiąca spokojnych miast" toczy się w 1963 roku w małym miasteczku na Śląsku Cieszyńskim. Ojciec narratora opowieści - naczelnik poczty - oraz jego przyjaciel - walczący z nałogiem pijaństwa lokalny filozof Józef Trąba - planują wyjazd do Warszawy i uwolnienie ludzkości od jednego z satrapów. Chcą mianowicie ustrzelić z kuszy pierwszego sekretarza Władysława Gomułkę.
W tych przygotowaniach bierze udział narrator Jerzyk, który równocześnie przeżywa pierwsze erotyczne fascynacje, szczególnie uczucie do - jak ją nazywa - "anielicy swojej pierwszej miłości". W dyskusjach na temat tego przedsięwzięcia biorą udział inni członkowie - głównie ewangelickiej - społeczności: Komendant Jeremiasz, Arcymajster Swaczyna, Pastor Pottraffke. Spory teologiczne przeplatają się z rozmowami o polityce, nałogach i miłości.

Jerzy Pilch: nie można przestać być lutrem z Wisły
W rozmowach z Eweliną Pietrowiak Jerzy Pilch powiedział: "chałupa moich dziadków w Wiśle to jest centrum mojego świata, wokół tego krążę i mam poczucie, że nawet jeszcze pierwszego okrążenia nie zrobiłem, no, powiedzmy, że zrobiłem jedno". Trudno zatem w postaciach bohaterów "Tysiąca spokojnych miast" i w atmosferze opisywanego miasteczka na południu Polski nie doszukiwać się wątków autobiograficznych.
Jerzy Pilch urodził się w Wiśle w sierpniu 1965 roku. Jest autorem powieści, tomów opowiadań, felietonów, laureatem m.in. Nagrody Fundacji Kościelskich, Nagrody Literackiej Gdynia i Nagrody NIKE. W 2010 roku przekład powieści "Tysiąc spokojnych miast" został uznany za jedną z najlepszych książek wydanych w Stanach Zjednoczonych. Jak napisał wtedy jeden z amerykańskich recenzentów: "jeśli śmiech jest najlepszym lekarstwem, to szczęśliwi czytelnicy tej wspaniałej książki z pewnością cieszyć się będą doskonałym zdrowiem aż do końca swych dni". Na podstawie powieści powstał spektakl "Zabijanie Gomułki" w reżyserii Jacka Głomba.

Na 15 odcinków powieści Jerzego Pilcha Dorota Gacek zaprasza od środy (16.08) do wtorku (05.09). Audycję "Książka do słuchania" nadajemy w godz. 19.00-19.20.

Informacja Polskiego Radia.

2017/08/14

Perła

I znów coś z archiwów Ninateki. Tym razem słuchowisko z 1964 roku - Perła.

Egzotyczna sceneria i sensacyjna historia. Potomkowie Indian trudnią się połowem pereł. Jeden z nich, Kino, znajduje największą – takiej nikt jeszcze nie widział. Prawdziwy skarb. Kino chce dzięki niej odmienić los – ożenić się z Juaną, wykształcić syna. Jednak lekarz z miasta ostrzega, że perła może dać początek nieszczęściu. Kupiec mówi mu: „Jest za duża. Wszystko musi mieć swoją miarę. (…) I piękno polega na umiarze, a to jest potwór. Kiedy piękno przekracza granice, potwornieje, staje się osobliwością”. Kino nie wie, że doktor razem z handlarzami zawiązali spisek, żeby kupić od niego perłę za góra dwa i pół tysiąca pesos. Domaga się więcej. Tymczasem płonie jego dom, a łódź idzie na dno. Juana czuje, że perła stanowi przyczynę przerażających zdarzeń. Chce się jej pozbyć. Kino jest temu przeciwny. Żąda sprawiedliwej ceny.

Adaptacja: Stanisław Grochowiak; autor: John Steinbeck; tłumacz: Juliusz Kydryński; realizacja: Andrzej Pruski; muzyka: Augustyn Bloch.
Występują: Henryk Borowski, Mariusz Dmochowski, Aleksander Dzwonkowski, Maria Garbowska, Tadeusz Janczar, Tadeusz Kondrat, Emilia Krakowska, Władysław Krasnowiecki, Karol Leszczyński, Józef Nalberczak, Leszek Ostrowski, Janusz Paluszkiewicz, Józef Pieracki, Aleksander Piotrowski, Maria Seroczyńska, Ewa Wawrzoń.

2017/08/12

Cudze meble

Informacja z serwisu Ninateka.pl

Cudze meble to radiowa adaptacja głośnego debiutu dramatycznego Magdaleny Miecznickiej w reżyserii Wawrzyńca Kostrzewskiego. Poznajemy tu historię pewnej trzydziestokilkuletniej kobiety (rewelacyjna Agata Kulesza), próbującej przelać na papier powikłane losy swojej rodziny i emocje związane z jej członkami. Bohaterka – córka, siostra i wnuczka, wiecznie wszędzie spóźniona, „nieogarnięta” i niedopasowana do czasów, w których przyszło jej żyć – skupia na sobie frustracje i niechęć najbliższego otoczenia. Jedynym jej przyjacielem wydaje się być dziadek, zawsze pełen ciepła i wyrozumiałości, podśpiewujący patriotyczne piosenki. W tle rodzinnych kłótni, przepychanek, rozstań i nieudolnych prób ratowania nadwątlonych więzi, przemyka historia PRL i okresu transformacji, aż po współczesność.

Cudze meble są – jeśli wyjść poza indywidualne losy głównej bohaterki – dramatem o polskich przemianach i tych, którzy na nich nie skorzystali. O pokoleniu współczesnych trzydziestoparolatków, którzy jeszcze nie są starzy, ale już nie są młodzi. Wykształconych jeszcze według starych zasad, które dzisiaj przestały mieć znaczenie, bo liczy się zupełnie inna wiedza i umiejętności.

Słuchowisko do posłuchania w serwisie Ninateka.pl
Reżyseria: Wawrzyniec Kostrzewski; adaptacja: Wawrzyniec Kostrzewski; muzyka: Piotr Łabonarski
Występują: Agata Kulesza, Halina Łabonarska, Elżbieta Kępińska, Adam Ferency, Henryk Łapiński, Robert Majewski, Ewa Konstancja Bułhak, Przemysław Bluszcz.

2017/08/03

"Wesele" w Radiu Rzeszów

"Ja to czuję, ja to słyszę" - taki tytuł nosi słuchowisko na podstawie "Wesela" Wyspiańskiego, które powstaje w Polskim Radiu Rzeszów. Jego reżyserem jest współpracujący od lat z naszą rozgłośnia Jan Niemaszek, a grają zarówno aktorzy zawodowi jak i amatorzy.
Jak powiedział reżyser - Wyspiański jest jego ulubionym autorem, a treść Wesela jest wciąż aktualna. To nie tylko dramat obyczajowy, ale Wyspiański wyznaczał kierunki, był wizjonerem.

Odtwórca hetmana Branickiego - Jan Nowicki również zwraca uwagę na ponadczasowy charakter Wesela. Jak mówi - to jest nieprawdopodobnie gorzki utwór o dramacie Polski, o braku porozumienia, wreszcie o podziale, którego jesteśmy świadkami. Choć miejscami jest grafomański, jednocześnie powala nas klimatem i prawdą o Polsce.

Premiera słuchowiska planowana jest na 20 listopada, w rocznicę legendarnego wesela, które odbyło się w Bronowicach Małych w 1900 roku. W tym roku "Wesele" Wyspiańskiego jest lekturą podczas prezydenckiej inicjatywy Narodowego Czytania.

Materiał i zdjęcie Polskiego Radia Rzeszów.

2017/08/01

„444” – radiowy thriller Macieja Siembiedy

Przepowiednia ukryta w obrazie Jana Matejki może odmienić losy świata i twoje. „Chrzest Warneńczyka” to najczęściej kradzione polskie płótno. Pasjonującą rozgrywkę o obraz toczą: hitlerowski grabieżca, żydowski antykwariusz, islamscy skrytobójcy oraz prokurator IPN...

Od 3 lipca w Radiu Opole 44 odcinki powieści „444” Macieja Siembiedy.

Książka audio emitowana jest przez całe wakacje od poniedziałku do piątku o 19:20 (premiera), powtórka następnego dnia o 9:40.

Czytają: Leszek Malec, Beata Wnęk-Malec i sam autor.

Odcinki archiwalne można odsłuchać na stronie Polskiego Radia Opole.

2017/07/29

Teatrzyk "Zielone Oko" - wersja 2.0

Premierowe słuchowiska z cyklu Teatrzyk "Zielone Oko" emitowane były na antenie Polskiego Radia (głównie Trójki) od 1967 do 1987 roku. W ramach cyklu prezentowane były słuchowiska sensacyjne, czasem z elementami humorystycznymi lub fantastyki naukowej. Podstawę wielu słuchowisk stanowiły utwory literackie polskich i zagranicznych pisarzy, inne pisane były od początku z myślą o prezentacji w ramach cyklu.
Regularne nadawanie cyklu zakończono 28 listopada 1987. W późniejszych latach miały miejsce wznowienia (latem 1988, 1989, 1992-1994 i od 26 kwietnia 2002 do 25 kwietnia 2003), w ramach których emitowano archiwalne słuchowiska i przygotowywano nowe.
Po niemal trzydziestu latach nieobecności, w 2015 r., na antenę Trójki powrócił Teatrzyk "Zielone Oko".
(powyżej wykorzystano informacje zawarte w serwisie Trójki oraz w Wikipedii)

Słuchowiska z cyklu Teatrzyk „Zielone Oko” nadawane w ostatnich latach w Trójce:
  • Morderstwo w hotelu Santa Caterina (2015), emisja 9/8/2015
  • Bestseller (2016), emisja 24/7/2016
  • Dom tajemnic (2016), emisja 7/8/2016
  • Próba (2017), emisja 29/1/2017
  • Tysiąc róż (2017), emisja 26/2/2017
  • Testerka wierności (2017), emisja 26/3/2017
  • Do widzenia, jutra nie będzie (2017), emisja 30/4/2017
  • Zgniły spokój (2017), emisja 28/5/2017
  • Widma w mieście Breslau (2017), emisja 25/6/2017
  • Skok (2017), emisja 30/7/2017

W 2014 roku radiowa Dwójka wyemitowała cykl archiwalnych słuchowisk poświęconych Sherlockowi Holmsowi „Zabójcze historie”, w której wykorzystano niektóre utwory TZO:
  • Narzeczony panny Mary (1966), emisja 22/6/2014
  • Przygoda w Foulkes Rath (1956), emisja 29/6/2014
  • Morderstwo przy Park Lane (1977), emisja 6/7/2014
  • Czciciel parasola (1965), emisja 13/7/2014
  • Sprawa zaginionych planów (1958), emisja 20/7/2014
  • Studium w szkarłacie (1956), emisja 27/7/2014
  • Psy się nie mylą (1978), emisja 10/8/2014
  • Zagadka Brook Street (1959), emisja 17/8/2014
  • Tańczące sylwetki (1979), emisja 24/8/2014
  • Srebrna gwiazda (1977), emisja 31/8/2014
  • Tragiczny romans (1978), emisja 7/9/2014
  • Przygoda w Hampshire (1977), emisja 14/9/2014

Ponadto w 2010 roku Dwójka nadała, również archiwalne, słuchowisko TZO:
  • Przygoda w hrabstwie Surrey (1977), emisja 11/7/2010

2017/07/27

Teatrzyk Zielone Oko w radiowej Trójce zaprasza na Skok

W najbliższą niedzielę 30 lipca Program 3 Polskiego Radia zaprasza na kolejną sensacyjną – również dosłownie – premierę w ramach cyklicznych, comiesięcznych premier Teatrzyku Zielone Oko. W Muzycznym Studiu im. Agnieszki Osieckiej zagrane zostanie „na żywo” i z udziałem publiczności słuchowisko „Skok” Jerzego Janusza Fąfary – w reżyserii Janusza Kukuły i ze znakomitą obsadą aktorską. Wejściówki rozdawane są na antenie Trójki. Emisja o godz. 21.05.

Jak zwykle w przypadku premier Teatrzyku Zielone Oko, które grane są na żywo przed publicznością zgromadzoną w Muzycznym Studiu im. Agnieszki Osieckiej oraz transmitowane na antenie Trójki, zarówno widzowie jak i słuchacze będą mogli podziwiać znakomitą obsadę aktorską. Tekst Jerzego Janusza Fąfary w reżyserii Janusza Kukuły – dyrektora i głównego reżysera Teatru Polskiego Radia – zaprezentują przy Myśliwieckiej 3/5/7: Krzysztof Banaszyk (Bardini), Izabela Bukowska (Natalia), Milena Suszyńska (Anka), Otar Saralidze (Kornrel), Przemysław Wyszyński (Antoni), Zuzanna Pawlak (Agnieszka), Maksymilian Michasiów (Młody Porucznik) i Marcin Troński (Starszy Kunicki). Realizacja akustyczna: Grzegorz Rutkowski, muzyka: Jakub Stankiewicz.

Jerzy J. Fąfara (ur. 1956 r. w Rzeszowie) jest poetą, prozaikiem, autorem słuchowisk, wydawcą. Publikował tomiki wierszy, opowiadania, powieści radiowe. Słuchowisko „Rzeka” przyniosło mu I nagrodę za scenariusz na Festiwalu Teatru PR i Teatru TVP Dwa Teatry – Sopot 2003. A słuchowisko „Brzytwy Kata Sellingera” w reżyserii Henryka Rozena zdobyło Grand Prix na Festiwalu Dwa Teatry – Sopot 2004 i dotarło do ścisłego finału Festiwalu Prix Europa Berlin 2004.

Przypomnijmy: pierwsze słuchowisko Teatrzyku Zielone Oko zostało wyemitowane w kwietniu 1967 roku. Wprowadzenie stanu wojennego w 1981 przerwało cykl. Trójka wznowiła nadawanie audycji w kwietniu 1982 roku. Regularną emisję cyklu zakończono po 20 latach od premiery – w listopadzie 1987. W 2017 roku „Teatrzyk Zielone Oko” powrócił na stałe do ramówki Trójki.

Informacja Polskiego Radia.

2017/07/26

Radio Gdańsk kręci się "Wokół Conrada"

Na bezrybiu i rak ryba.
Kiepsko w te wakacje ze słuchowiskami, więc sięgam do książek audio.

Od 22 maja na antenie Radia Gdańsk emitowana była powieść: fragmenty książki Pawła Dzianisza - "Wokół Conrada". Jest to zbiór tekstów poświęconych postaci naszego wybitnego rodaka, znanego na świecie jako Joseph Conrad.
Dziś można odsłuchać jej w serwisie Polskiego Radia Gdańsk.

Józef Teodor Konrad Korzeniowski, piszący wyłącznie po angielsku wielki piewca morza i marynarskiego trudu, urodził się w 1857 roku (czyli dokładnie 160 lat temu) w Berdyczowie. Polskę opuścił jako 17-letni młodzieniec, by prawie 20 lat spędzić w służbie na morzu i w obcym sobie języku wypłynąć na wielkie wody literatury światowej, jako autor m. in "Lorda Jima", "Nostromo", "Tajnego agenta", "Smugi cienia" czy "Jądra ciemności".

Ten syn poety i rewolucjonisty Apolla Korzeniowskiego, siostrzeniec Stefana Bobrowskiego, przywódcy powstania styczniowego, pisał o sobie: "(...) Anglikom dowiodłem, iż szlachcic z Ukrainy może być tak dobrym marynarzem jak i oni i mieć coś do powiedzenia im w ich własnym języku". Był - jak pisze Paweł Dzianisz - "wytrwałym rzecznikiem dobrej roboty, wierności i poczucia obowiązku".

Informacja z serwisu Polskiego Radia Gdańsk.

2017/07/22

Sedinum. Wiadomość z podziemi

Od miesiąca na antenie Polskiego Radia Szczecin można posłuchać "Sedinum. Wiadomość z podziemi" - audiobooka w wykonaniu Piotra Grabowskiego. W serwisie można również odsłuchać wyemitowanych dotychczas odcinków.

Informacja z serwisu wydawnictwa Muza:

W spokojny, piątkowy wieczór, w samym centrum miasta zapada się parking podziemny niedawno wzniesionego biurowca. Katastrofa budowlana odsłania nieznane podziemia, w których od końca wojny stoi wrak niemieckiej, wojskowej ciężarówki. Za, podziurawioną kulami szybą szoferki tkwi trup kierowcy, a na pace znajduje się ładunek, który wywraca do góry nogami spokojne życie kilku osób – architekta, który musiał się tutaj znaleźć z racji pełnionej funkcji, dziennikarki, która, zostając po godzinach w redakcji, mimowolnie stała się uczestniczką wydarzeń oraz potomka starej, pomorskiej rodziny, który na wieść o katastrofie przybywa do miasta swoich przodków.

Ścieżki trojga nieznajomych łączy, niewinna początkowo, misja odkrycia tożsamości nieboszczyka. Okoliczności zaczynają się jednak coraz bardziej komplikować, a pojawiające się nowe pytania zmuszają ich do zagłębienia się w trudnej i pogmatwanej historii miasta i poszukiwania okruchów wydarzeń sprzed wielu wieków.

Dopóki jedynymi problemami, które mają na głowie są demoniczna była żona, nadopiekuńcza matka czy wścibski szef nie jest tak źle. Gdy w lochach znajduje się jednak kolejny nieboszczyk, sprawy przybierają poważniejszy obrót. Na scenę wchodzą tajemniczy prześladowcy, a w tle pojawia się nazistowska tajemnica, w którą zamieszany był Werwolf.

Tymczasem, na krystalicznie czyste od tygodni niebo zaczynają ściągać coraz ciemniejsze chmury.

Do miasta zbliża się burza, jakiej bardzo dawno tutaj nie było…

2017/07/21

Wycinka

Dla tych, którzy jak ja przegapili na początku lipca słuchowisko "Wycinka". Do odsłuchania w serwisie Polskiego Radia.

"Wycinka" to charakterystyczny dla pisarstwa Bernharda monolog narratora (Andrzej Mastalerz), alter ego pisarza, opisujący pewną kolację "artystyczną" odbywającą się w wiedeńskim domu małżeństwa Auersbergerów. Gospodarze wieczoru, wraz z przybyłymi, oczekują na honorowego gościa, jakim jest aktor wiedeńskiego Burgtheater (Adam Ferency), instytucji, która w Austrii jednoznacznie kojarzona jest konserwatywnym podejściem do sztuki.
Literacki oryginał wywołał w austriackiej stolicy w latach osiemdziesiątych ogromny skandal towarzyski. W uczestnikach opisanej kolacji wiele postaci z artystycznego światka Wiednia rozpoznało siebie. Jeden ze sportretowanych bohaterów powieści wytoczył Bernhardowi proces o zniesławienie, co zresztą przysporzyło publikacji znakomitej promocji.
W adaptacji Igora Gorzkowskiego walor rozpoznawalności wśród bohaterów prawdziwych postaci traci na znaczeniu. Nie istotne jest też miejsce i czas rozgrywania się akcji. Słuchowisko stało się więc "czystą", bo pozbawioną konkretnego kontekstu, satyrą na ludzi sztuki, na ich kabotyństwo i snobizm. Autor adaptacji zachował w scenariuszu Bernhardowską frazę, tak specyficzną dla autora oryginału, a Andrzej Mastalerz, aktor kreujący Autora, znakomicie potrafi jej rytmiczność i muzyczność przedstawić.

2017/07/14

"Fajrant" w paśmie przedpołudniowym w wakacje

To druga powieść Andrzeja Muszyńskiego, którą Trójka przedstawia w wersji dźwiękowej. Pierwszą był jego powieściowy debiut pod tytułem "Podkrzywdzie".

Andrzej Muszyński (1984) urodził się i mieszka w Jurze Krakowsko-Częstochowskiej. Ukończył prawo na UJ. Zadebiutował w 2013 roku cyklem reportaży literackich pod tytułem "Południe". Jego dotychczasowa twórczość skupia się wokół dwóch osi. Reportaże stanowią efekt podróży po świecie (także słynny "Cyklon"). Prozą beletrystyczną (również opowiadaniami) powraca do wiejskiej krainy swojego dzieciństwa.
W(e) "Fajrancie" prowadzi nas do Miasteczka (nazwy własnej miejsca akcji nie ujawnia) i choć "Fajrant" opowiada o czasach współczesnych, przywołuje momentami na myśl baśniowe "Podkrzywdzie". Bohaterowie "Fajrantu" wracają z Anglii (z saksów) i próbują zarobione tam pieniądze sensownie zainwestować, co - jak można się domyślić - nie jest łatwe. Jest wszak koniec pierwszej dekady XXI wieku. Nastaje u nas nowa era biznesu. Bohaterowie wpadają na pomysł, by "szczęścia szukać"… na Dalekim Wschodzie. I tu przydaje się autorowi reporterska wyprawa do Birmy ("Cyklon"). W tym sensie w nowej powieści Andrzeja Muszyńskiego przecinają się owe dwie osie. Narrator w wolnych chwilach ucieka bowiem do przeszłości Miasteczka, którego historia jest barwna i stanowi część naszej powikłanej historii na styku kultur.

W roli narratora występuje u nas Marcin Przybylski. Towarzyszy mu Wiktoria Gorodeckaja (w partiach żeńskich). Oboje są aktorami Teatru Narodowego.
O muzykę poprosiliśmy Miłosza Wośko.

Zapraszamy do słuchania od poniedziałku (10 lipca) do piątku ok. 11.50! To już najwyższy czas na pierwszą wakacyjną lekturę.

Baszka Marcinik oraz Renata Szewczak, Mateusz Patyk i Janusz Deblessem.

Książkę opublikowało Wydawnictwo Literackie.

Materiał Polskiego Radia.

2017/07/11

Szczecin Kurcyuszowej. Premiera w Radiu Szczecin

Premiera audycji dokumentalnej "Kurcyuszowa - Szczecin prezydentówny Słomińskiej" odbyła się w czwartek wieczorem w studiu S1 Radia Szczecin.

Bohaterką słuchowiska jest Helena Kurcyusz - wybitna architekt i urbanistka, ale też animatorka życia artystycznego. Wymyśliła nazwy wielu szczecińskich placów, ulic i parków, m.in.: Jasnych Błoni, Ku Słońcu, Wiatru od Morza czy Bohaterów Warszawy.

- Mam nadzieję, że tego typu słuchowiska dadzą początek rozważaniom, dyskusjom, rozmowom o osobach, które współtworzyły polski Szczecin po 1945 roku. Liczę na to, że po emisji słuchowiska wspólnie powspominamy i porozmawiamy o wielce zasłużonej osobie dla Szczecina, jaką jest pani Helena Kurcyuszowa - mówił prezes Radia Szczecin Artur Kubaj.

Wśród gości, którzy przyszli na premierę do studia S1, była wieloletnia przyjaciółka Heleny Kurcyuszowej - Maria Towiańska-Michalska. - Spotykałyśmy się w jej domu, gdzie prowadziła salon literacki. Na spotkania czy to poetyckie, czy muzyczne przychodziła cała śmietanka towarzyska Szczecina. Helunia była niezwykłą osobą - wspominała pani Maria.

Helena Kurcyuszowa - córka Zygmunta Słomińskiego, naczelnego inżyniera Warszawy i prezydenta tego miasta w latach 1927–1934 - była też działaczką opozycji demokratycznej, więźniarką Majdanka i Ravensbruck. Do Szczecina trafiła przypadkiem - w drodze z obozu w Neubrandenburgu - i została na resztę życia. Zachwyciła się miastem i przemieszkała w nim ponad pół wieku. Zmarła w 1999 roku.

Słuchowisko "Kurcyuszowa - Szczecin prezydentówny Słomińskiej" wyreżyserował Sylwester Woroniecki, a zrealizowała Aleksandra Mazur-Woroniecka.

Informacja Polskiego Radia Szczecin.

2017/07/06

Podlasie SlowFest

Przez kolejne 79 dni niemal wszystkie dziedziny twórczości (film, muzyka, teatr, literatura, sztuki wizualne słuchowiska radiowe) będą współistniały z innymi propozycjami (kulinaria, warsztaty, wycieczki, spacery tematyczne). Dzięki temu, niezależnie w którym momencie festiwalu zawitacie do Supraśla, będziecie mogli zjeść wyjątkową kolację inspirowaną filmem, obejrzeć spektakl, wysłuchać koncertu. Podlasie SlowFest to nie tylko propozycja artystyczna realizująca ideę ruchu slow. To wydarzenie, które zaprasza do zamyślenia, do patrzenia i słuchania, rozmowy i ciszy. Wreszcie do tego, by podarować sobie czas.

Na zakończenie tego pełnego emocji dnia - o godz. 20 w Domu Ludowym zapraszamy do Domu Ludowego na "Wędrówkę na Zachód w reż. Tsai Ming-liang.

Każdy dzień będzie jednak obfitował we wspaniałe wydarzenia. Czekają nas spotkania-rezydencje z czołowymi polskimi poetami, wspaniała muzyka, filmy, słuchowiska radiowe. Warto być na bieżąco. Zachęcamy do szczegółowego zapoznania się z programem Festiwalu.

Więcej na wortalu Podlasie.

2017/07/04

Letnia Akademia, czyli wakacyjny przegląd teatralny

Przez cały lipiec (przed i po wydarzeniach w ramach letnich programów Akademii Teatralnej albo po uprzednim umówieniu) można oglądać wystawę "Lalka i jej twórca". Na wystawie zobaczyć można szeroki przekrój lalek zrealizowanych w różnych technikach, okresach, stylach. Są tu jawajki, lalki stolikowe, marionetki (niciowe, sycylijskiej), a także lalki oparte na konstrukcji typu bunraku, obsługiwane przez kilku aktorów. Są także kukły, ale też kukły zmechanizowane, maski pełne i półmaski.

Ponadto w programie projektu jest słuchowisko "Bleee...". To opowieść o Motylu, który ośmielił się stwierdzić, że skoro Królowa Motyli jest zawsze "akurat nieobecna", to zwyczajnie jej nie ma, nie istnieje. Za niewierność zostaje skazany na odsiadkę w starym, nieczynnym autobusie, tkwiącym na zapomnianej przez wszystkich pętli. Poznaje tam pozostałych więźniów, odrzuconych przez inne owady, albo przybyłych tu... z własnej woli, np. z powodu kompleksów i poczucia, że są bezużyteczni. Widzowie spotkają m.in. Darię, która od dwóch lat nie chce się przepoczwarzyć w motyla, bo się obawia, że pod kokonem jest gruba i brzydka; Wiktora - pająka bez odnóży; a także Antonia i Banderasa - karaluchy wygnane za nieprzyjemny zapach, który im towarzyszy. "Bleee..." to opowieść o zwątpieniu i wierze, przełamywaniu kompleksów i odnajdywaniu piękna w sobie, doskonała dla całych rodzin.

Słuchowiska można posłuchać 12 lipca w Uniwersyteckim Centrum Kultury oraz 19 i 20 lipca w Teatrze Szkolnym. Wszystkim emisjom słuchowiska towarzyszyć będą specjalne warsztaty, łączące teatr, sztukę i przyrodę, adresowane do dzieci w wieku 6-10 lat (dorośli też mogą brać w nich udział).

2017/06/25

Widma w mieście Breslau Marka Krajewskiego w Teatrzyku Zielone Oko w Trójce

W najbliższą niedzielę 25 czerwca Program 3 Polskiego Radia zaprasza na kolejną sensacyjną – również dosłownie – premierę w ramach cyklicznych, comiesięcznych premier Teatrzyku Zielone Oko. W Muzycznym Studiu im. Agnieszki Osieckiej zagrane zostanie „na żywo” i z udziałem publiczności słuchowisko oparte na „Widmach w mieście Breslau” Marka Krajewskiego – w reżyserii Mariusza Malca i ze znakomitą obsadą aktorską. Wejściówki rozdawane są na antenie Trójki. Emisja o godz. 21.05.

Wrzesień 1919. Wrocław. Czterech nagich mężczyzn w marynarskich czapkach. Powykręcane ciała. Wykłute oczy. I list: „Mock, przyznaj się do błędu”. Sprawa czterech marynarzy odbiera sen detektywowi Eberhardowi Mockowi i całemu miastu. Psychopatyczny morderca czai się w ciemnościach Wrocławia. W zaułkach słychać krzyki konających i jęki rozkoszy. Ślad białego proszku ciągnie się przez wszystkie dzielnice. Zmarli wracają do życia… Ścigany przez duchy Mock jest bliski obłędu. Prowadzi śledztwo, w które nagle wkracza piękna rudowłosa fordanserka. Miłość w objęciach śmierci nabiera zupełnie innego smaku…

Tak zaczynają się „Widma w mieście Breslau” – trzecia powieść kryminalna Marka Krajewskiego w stylu retro z bestsellerowego cyklu o Eberhardzie Mocku – policjancie z przedwojennego Wrocławia. Tekst Krajewskiego zaadaptował na potrzeby słuchowiska znakomity reżyser, dokumentalista i scenarzysta Mariusz Malec, a w obsadzie zobaczymy i usłyszymy m.in. Przemysława Bluszcza (Eberhard Mock, asystent kryminalny), Henryka Talara (Heinrich Mühlhaus, szef komisji morderstw), Andrzeja Blumenfelda (Lasarius, medyk sadowy), Stanisława Brudnego (Willibald Mock – szewc, ojciec Eberharda oraz baron von Bockenheim und Bielau), Andrzeja Mastalerza (Kurt Smolorz, podwachmistrz policyjny, zastępca Mocka), Mariusza Bonaszewskiego (Cornelius Rühtgard, przyjaciel Eberharda lekarz i morderca), Aleksandrę Prykowską (Christel Rühtgard, jego córka i członkini bractwa), Beatę Ścibakównę (baronowa Mathilde von Bockenheim und Bielau i narratorka) oraz Wiktorię Gorodeckają (Erika K. – medium pierwsze i kobieta ze Wschodu).

Realizacja akustyczna: Maciej Kubera, opracowanie muzyczne: Jerzy Grzechnik.

„Widma w mieście Breslau” to szósta w tym roku premiera „Teatrzyku Zielone Oko”. W styczniu na antenie Trójki usłyszeliśmy prezentację scenariusza Izabeli Żukowskiej pt. „Próba”, w lutym „Tysiąc róż” Magdy Rem w reżyserii Jana Warenyci, w marcu zaprezentowana została „Testerka wierności” Joanny Opiat-Bojarskiej (reż. Adam Wojtyszko). W kwietniu premierę miała spektakl „Do widzenia, jutra nie będzie” Izabeli Żukowskiej w reżyserii Janusza Kukuły, a miesiąc temu „Zgniły spokój” Marcina Wrońskiego wyreżyserowany przez Waldemara Modestowicza.

Przypomnijmy: pierwsze słuchowisko Teatrzyku Zielone Oko zostało wyemitowane w kwietniu 1967 roku. Wprowadzenie stanu wojennego w 1981 przerwało cykl. Trójka wznowiła nadawanie audycji w kwietniu 1982 roku. Regularną emisję cyklu zakończono po 20 latach od premiery – w listopadzie 1987. W 2017 roku „Teatrzyk Zielone Oko” powrócił na stałe do ramówki Trójki.

Emisja „Widm w mieście Breslau” na antenie Programu 3 w niedzielę 25 czerwca o godz. 21.05.

Informacja Polskiego Radia.

2017/06/24

Radiowa Dwójka wyemituje Lillę Wenedę - Grand Prix Festiwalu Dwa Teatry 2017

„Lilla Weneda” Juliusza Słowackiego w reżyserii Dariusza Błaszczyka, z wielką rolą Danuty Stenki w Dwójkowym cyklu „Słuchowisko na lato” w sobotę 24 czerwca o godz. 18.00.

Wielbicieli Teatru Polskiego Radia czeka w sobotę 24 czerwca spotkanie w Dwójce z laureatem Grand Prix zakończonego właśnie XVII Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej „Dwa Teatry – Sopot 2017”. Jest nim wybitne słuchowisko „Lilla Weneda” zrealizowane specjalnie dla Programu 2 Polskiego Radia przez reżysera Dariusza Błaszczyka, będącego także – wraz z Iwoną Rusek – autorem nagrodzonej w werdykcie jury adaptacji tragedii Juliusza Słowackiego. Ta blisko dwugodzinna inscenizacja utworu Słowackiego pojawi się na antenie Dwójki w ramach sobotniego cyklu „Słuchowisko na lato”, emitowanego o godz. 18.00.

Reżyserska wizja Dariusza Błaszczyka, wspieranego przez Pawła Szalińskiego, odpowiadającego za reżyserię dźwięku oraz muzyków zespołów Lautari i Sutari, od początku wymieniana była w gronie faworytów tegorocznego Festiwalu Dwa Teatry. Recenzenci teatralni podkreślali cechujący ją szacunek dla pierwowzoru literackiego, a także wybitne kreacje aktorskie, w tym przede wszystkim Danuty Stenki, która wystąpiła w roli Gwinony, okrutnej królowej Lechitów. Przy ogromnym aplauzie widowni kreacja ta została wyróżniona przez jury Festiwalu „Dwa Teatry” nagrodą aktorską za pierwszoplanową rolę kobiecą.

Sukces „Lilli Wenedy” w reżyserskim ujęciu Dariusza Błaszczyka zyskał też dodatkowy, prestiżowy wymiar. Warto wspomnieć, że Program 2 Polskiego Radia został tegorocznym laureatem honorowej nagrody Festiwalu „Dwa Teatry” dla producenta słuchowisk za trafność i atrakcyjność oferty repertuarowej.

„Lilla Weneda” to rozgrywająca się w czasach przedchrześcijańskich historia upadku starożytnego ludu Wenedów zamieszkującego tereny nad Bałtykiem. Ten szlachetny lud zostaje najechany przez Lechitów. Tytułowa Lilla pragnie ocalić swoją rodzinę i poddanych, a ma jej w tym pomóc królewska harfa ojca, która jednak – wraz z uwięzieniem króla Derwida – trafia w ręce wroga.

Informacja Polskiego Radia.

2017/06/22

Znamy laureatów Festiwalu Dwa Teatry - Sopot 2017

Słuchowisko „Lilla Weneda” Juliusza Słowackiego w reżyserii Dariusza Błaszczyka oraz spektakl „Posprzątane” Sarah Ruhl w reżyserii Agnieszki Lipiec-Wróblewskiej zdobyły Grand Prix 17. Festiwalu „Dwa Teatry” w Sopocie. W tym roku w konkursie wzięło udział 26 realizacji radiowych oraz 13 telewizyjnych.

Twórcy słuchowiska „Lilla Weneda” podzielą między siebie nagrodę w wysokości 20 tysięcy złotych: za adaptację dla Dariusza Błaszczyka i Iwony Rusek; za reżyserię dla Dariusza Błaszczyka; za realizację akustyczną dla Pawła Szalińskiego; za realizację muzyki dla kompozytorów: Macieja Filipczuka, Michała Żaka i Jacka Hałasa oraz wykonawców: Barbary Songin, Katarzyny Timingeriu i Zofii Barańskiej. Słuchowisko zostało zrealizowane dla Programu Drugiego Polskiego Radia.

Wyróżniona też została nagrodą aktorską za rolę kobiecą Danuta Stenka odtwarzająca w słuchowisku okrutną królową Lechitów – Gwinonę.

Program 2 Polskiego Radia został też laureatem honorowej nagrody Festiwalu Dwa Teatry dla producenta słuchowisk. A słuchowisko Dwójki „Nie jestem wielbłądem” dostało nagrodę publiczności.

Nagrody im. Ireny i Tadeusza Byrskich za spektakl wykorzystujący potencjał miejscowego środowiska artystycznego dla twórców słuchowiska zgłoszonego przez Rozgłośnie Regionalne Polskiego Radia otrzymali: Jerzy Janusz Fąfara – autor słuchowiska „A był wśród nich jeden Samarytanin” zgłoszonego przez Radio Rzeszów oraz Sylwester Woroniecki – autor i reżyser słuchowiska „Świadectwo – Piątka z Poznania” zgłoszonego przez Radio Merkury Poznań i Polskie Radio Szczecin. – Słuchowisko „Świadectwo – Piątka z Poznania” opowiada o pięciu wychowankach Salezjańskiego Oratorium św. Jana Bosko w Poznaniu, którzy za działalność w Narodowej Organizacji Bojowej zostali aresztowani przez Niemców w 1940 roku i straceni dwa lata później w więzieniu w Dreźnie – mówi autor i reżyser słuchowiska Sylwester Woroniecki.

Nagrodę za reżyserię otrzymała Anna Wieczur-Bluszcz za słuchowisko „Lento rubato” Marka Kochana. Autor słuchowiska został natomiast uhonorowany nagrodą za scenariusz oryginalny. Jurorzy postanowili też przyznać pozaregulaminowe wyróżnienie dla występującego w słuchowisku kompozytora Aleksandra Kościowa „za niekonwencjonalną obecność artystyczną w słuchowisku” – mówi autor słuchowiska Marek Kochan.

Nagrodę za scenariusz będący adaptacją otrzymał Andrzej Bart za scenariusz słuchowiska „Fabryka muchołapek” według własnej powieści. Pisarz podkreśla, że opowieść o Chaimie Rumkowskim, szefie łódzkiego getta, „chodziła za nim” od dziecka.

Nagrodę im. Janusza Hajduna za realizację akustyczną pięciu słuchowisk zgłoszonych do konkursu, otrzymał Andrzej Brzoska. W tym roku zrealizował on: „Zwierzęcą zajadłość” Stanisława Barańczaka w reżyserii Tomasza Mana, „Tam, gdzie rosną poziomki” Ingmara Bergmana w reżyserii Mariusza Malca, „Nie jestem wielbłądem” Marcina Trońskiego w jego reżyserii, „Panny z Wilka” Jarosława Iwaszkiewicza w reżyserii Dariusza Błaszczyka i „Ten jeden moment przed świtem” Tomasza Macieja Trojanowskiego w reżyserii Waldemara Modestowicza. Andrzej Brzoska podkreśla, że to były bardzo różnorodne słuchowiska.

Jury za najlepszą rolę męską uznało kreację Stanisława Brudnego grającego Śmierć w słuchowisku „Ten jeden moment przed świtem” Tomasza Macieja Trojanowskiego. Aktor podkreśla, że nietypowo potraktował te rolę.

Nagrodę Honorową im. Krzysztofa Zaleskiego za twórczość odrzucającą stereotypy i łatwe nowinki, umocowaną w pamięci i historii, dotyczącą współczesności otrzymał Marcin Troński – autor i reżyser słuchowiska „Nie jestem wielbłądem”. To opowieść o aktorze filmowym, teatralnym i radiowym Andrzeju Szalawskim. Niemal przez całe swoje zawodowe życie nosił piętno, którym historia naznaczyła go w czasie II Wojny Światowej. Autorem i reżyserem słuchowiska jest aktor Marcin Troński, który przywołuje nowe nieznane fakty z życia swojego ojczyma.

Po raz drugi na festiwalu odbył się także konkurs słuchowisk dla dzieci i młodzieży, w którym rywalizowało osiem utworów. Nagrodę otrzymało słuchowisko „Labirynt” Grzegorza Kasdepke w reżyserii Waldemara Modestowicza.

Wcześniej wręczone zostały Wielkie Nagrody Festiwalu Dwa Teatry za wybitne kreacje aktorskie w Teatrze Polskiego Radia i Teatrze Telewizji. W tym roku otrzymali je Ewa Dałkowska i Olgierd Łukaszewicz.

Ewa Dałkowska zagrała w dziesiątkach słuchowisk, programach poetyckich i kabaretowych, w sumie to około 250 nagrań. Aktorka, dziękując za nagrodę, wyraziła nadzieję, że będzie ona inspiracją do dalszej pracy.

Olgierd Łukaszewicz przez cale lata był filarem radiowego teatru poezji oraz znakomitym interpretatorem prozy powieściowej. Stworzył dziesiątki ról w słuchowiskach Teatru Polskiego Radia, zarówno w repertuarze klasycznym, jak i współczesnym. Aktor podkreślał, że w teatrze telewizyjnym potrzebni są prawdziwi artyści – niezależnie od poglądów.

Informacja Polskiego Radia.

2017/06/21

Anioł za lodówką

Co może mieć wspólnego tak uduchowiona istota, jak anioł, z przyziemną, zwyczajną lodówką, w której leżą parówki i pasztet wodzące na pokuszenie łakomego kota? By odpowiedzieć na to pytanie i zobaczyć co łączy tak różne rzeczywistości trzeba zamknąć oczy. Albo włączyć radio. A najlepiej jedno i drugie. Sztuka Grażyny Lutosławskiej, po prapremierze teatralnej i publikacji książkowej doczekała się wersji słuchowiskowej. Warto posłuchać tego tekstu, bo ma on tę właściwość, że inaczej się go czyta, inaczej ogląda na scenie, a inaczej wybrzmiewa w radiu. Dialogi Anioła, Kota i Myszek, szmery i szelesty codziennego życia, rozmowy te całkiem współczesne i dobiegające gdzieś z innych czasów, toczone w mieszkaniu w jednej ze staromiejskich lubelskich kamieniczek, przeplatają się z odgłosami odwiecznej walki dobra ze złem. Grażyna Lutosławska, zainspirowana sposobem, w jaki o naszym mieście pisał Władysław Panas, zaprasza do tego, byśmy wspólnie zajrzeli pod podszewkę codzienności, a czasem, jeśli trzeba, razem z Kotem, Myszkami i Aniołem, który zgubił aureolę, pomogli walczyć małemu Chłopcu z Gogiem i Magogiem, czającymi się gdzieś nad naszymi balkonami.

Informacja pochodzi z serwisu Teatru Andersena w Lublinie.

Słuchowisko już dziś o 20:30 na patio wirydarzu klasztoru oo. Dominikanów w Lublinie.

2017/06/20

Dramat zgwałconej Polki podczas brexitowej nagonki na imigrantów

Na falach walijskiego Radio Cymru wyemitowano słuchowisko opowiadające o gwałcie na Polce, który miał miejsce w dzień po ogłoszeniu wyników referendum brexitowego.

Trzymający w napięciu thriller zatytułowany "Llaneski" opowiada dramatyczną historię imigrantki z Polski. Mieszkająca w mieście Llanelli główna bohaterka pada ofiarą gwałtu dokładnie dzień po tym, jak oznajmiono wyniki referendum dotyczącego wyjścia Wielkiej Brytanii ze struktur Unii Europejskiej. Polska dziewczyna zatrudniona w Lidlu pada ofiarą ksenofobicznej nagonki z powodu Brexitu, ale postanawia zemścić się na swoim oprawcy z pomocą tłumacza.

Autorem scenariusza słuchowiska jest Ian Rowlands, który swoim dziełem chciał zwrócić uwagę na problemy z jakimi borykają się Polacy, a także inni imigranci mieszkający na Wyspach.

"Do Camerthen przeprowadziłem się dziesięć lat temu, po ukończeniu kursu aktorstwa w Cardiff" - opowiada Rowlands. "W mieście zetknąłem się z Polakami w całkiem zwyczajny sposób. Kiedy ich poznałem okazali się naprawdę fantastycznymi ludźmi, którzy ciężko pracują".

Całość artykułu w serwisie PolishExpress.

Słuchowiska, w języku walijskim (!) można posłuchać jeszcze przez kilka dni w serwisie odsłuchowym BBC Radio Cymru.

2017/06/19

Przygody Przyjaciół. Nowy cykl słuchowisk w Jedynce

1 czerwca br. na antenie Polskiego Radia Dzieciom rozpoczęła się emisja słuchowiska „Przygody Przyjaciół”. Bohaterami są postacie zwierząt od dawna obecne na antenie: Królik Filip Karocki, Lew Leopold, Miś Michaś, Smok Adaś, Wiewiórka Basia i Mysia Zyzia. Pomysłodawcą i reżyserem cyklu jest Jacek Raginis-Królikiewicz, Kierownik Redakcji Audycji Dziecięcych i Młodzieżowych.

W każdy czwartek po godz. 19.00 w ramach pasma „Wieczorne Pogaduchy” w Polskim Radiu Dzieciom odbywa się premiera jednego z 32 odcinków audycji. Ponadto, w co drugą niedzielę po godz. 18.00 - począwszy od 18 czerwca - Jedynka będzie przypominać jednocześnie dwa wcześniej emitowane minisłuchowiska. Cykl nawiązuje do konwencji bajek terapeutycznych, w których narracja ma odsłonić dziecięce problemy i pomóc w ich rozwiązywaniu.

Informacja z serwisu Media.FM

2017/06/17

Polskie Radio na Festiwalu Dwa Teatry - Sopot 2017

W dniach 19-21 czerwca w Sopocie odbędzie się XVII Festiwal Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej „Dwa Teatry”. Polskie Radio – współorganizator festiwalu – zaprasza nie tylko do pełnego teatralnych atrakcji Trójmiasta, ale również na specjalne audycje poświęcone imprezie.

Tematyka Festiwalu oraz wydarzenia z nim związane pojawią się w licznych audycjach Programu 1 Polskiego Radia. Już w poniedziałek 19 czerwca gościem „Sygnałów dnia” (godz. 7.15) będzie Janusz Kukuła. Główny reżyser Teatru Polskiego Radia, a zarazem dyrektor artystyczny „Dwóch Teatrów” ze strony Polskiego Radia, opowie m.in. o programie tegorocznego festiwalu.

Przez cały czas trwania imprezy, aż do środy 21 czerwca, Jedynka będzie na bieżąco relacjonowała festiwalowe wydarzenia w audycjach: „Sygnały dnia” (godz. 8.30-9.00), „Cztery Pory Roku” (godz. 9.00-12.00) i „W samo południe” (po 12.00). Ponadto Magdalena Mikołajczuk i Anna Stempniak-Juśkiewicz przekażą najświeższe informacje z Sopotu również w „Kulturalnej Jedynce” (godz. 14.30-15.00 oraz 21.00-22.00), „Ekspresie Jedynki” (15.00-18.00) oraz magazynie „Polska i Świat” (godz. 22.00-22.30). Relacja z gali zamknięcia pojawi się w środę 21 czerwca w audycji „Polska i Świat” (godz. 22.00-22.30), a podsumowanie Festiwalu w czwartkowych (22 czerwca) „Sygnałach Dnia” (godz. 8.30-9.00).

Relacje z festiwalu „Dwa Teatry” pojawią się jak zawsze w Programie 2 Polskiego Radia – od poniedziałku do czwartku w: „Wiadomościach kulturalnych”, „Poranku Dwójki”, „Wybieram Dwójkę” i „O wszystkim z kulturą”. Podczas trzydniowego święta Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej dziennikarze Dwójki rozmawiać będą z ich twórcami – reżyserami i aktorami. – Prześledzimy najnowsze trendy, przyjrzymy się najbardziej oczekiwanym słuchowiskom i spektaklom, a w środowy wieczór – na gorąco, niedługo po finałowej gali – porozmawiamy z laureatami festiwalu – wyjaśnia Jacek Wakar.

Również Trójka przekaże relacje prosto z Sopotu, gdzie obecna będzie Barbara Marcinik, która zapowie imprezę już w niedzielę 18 czerwca w „Magazynie Bardzo Kulturalnym” (godz. 14.00-15.00). Przygotowane przez nią materiały będą pojawiać się na antenie Programu 3 od poniedziałku do środy (19-21 czerwca) w audycji „Do południa” (ok. godz. 11.50). Wydarzeniu poświęcone będzie również specjalne wydanie „Klubu Trójki” we wtorek 20 czerwca (godz. 21.05). Podsumowanie Festiwalu w „Magazynie Bardzo Kulturalnym” w niedzielę 25 czerwca (godz. 14.00-15.00).

Czwórka zapowiedziała Festiwal w środę 14 czerwca w audycji „Stacja Kultura” rozmową z Januszem Kukułą – głównym reżyserem Teatru Polskiego Radia i dyrektorem artystycznym „Dwóch Teatrów” ze strony Polskiego Radia. Relacje z Dwóch Teatrów będą pojawiać się również w „Wiadomościach” i „Serwisach Kulturalnych”. A w sobotę 17 czerwca w audycji „W to mi graj” (godz. 12.00-14.00). rozmowa z Anną Cieślak – aktorką m.in. Teatru Polskiego Radia.

Obszerne informacje o festiwalu można znaleźć również na stronie: dwateatry.polskieradio.pl.

Przypomnijmy – Festiwal „Dwa Teatry” to unikatowe w skali europejskiej i przyciągające gwiazdy oraz widzów przedsięwzięcie kulturalno-artystyczne mediów publicznych. Najważniejszą częścią 17. edycji imprezy są – odbywające się od 19 do 21 czerwca w sopockim Multikinie (ul. Bohaterów Monte Cassino 63) – prezentacje 26 słuchowisk wyprodukowanych przez Polskie Radio i publiczne rozgłośnie regionalne, 13 spektakli Teatru Telewizji oraz 8 produkcji radiowych biorących udział w konkursie słuchowisk dla dzieci i młodzieży. Konkursowe spektakle telewizyjne będą oceniane przez jury w składzie: Grażyna Barszczewska (Przewodnicząca), Tomasz Man, Włodek Pawlik, Maciej Pieprzyca, Janusz Wiśniewski. W jury oceniającym słuchowiska znaleźli się: Joanna Bachura-Wojtasik, Krzysztof Gordon, Antoni Libera, Piotr Moss oraz Henryk Rozen.

Po raz pierwszy odbędzie się koncert Studia Piosenki Teatru Polskiego Radia, w którym wezmą udział młodzi aktorzy i wokaliści, studenci i absolwenci wyższych szkół teatralnych i muzycznych, którzy zaprezentują nowe aranżacje i interpretacje utworów Agnieszki Osieckiej, Juliana Tuwima i Seweryna Krajewskiego (koncert „Osiecka/Tuwim” w reżyserii Janusza Gasta, pod kierownictwem muzycznym Marcina Partyki: Teatr Atelier im. A. Osieckiej, Al. Mamuszki 2 w Sopocie, poniedziałek 19 czerwca, godz.19.00).

Laureatów nagród poznamy w środę 21 czerwca podczas gali w hotelu Sheraton o godz. 19.30. W jej trakcie Ewa Dałkowska i Olgierd Łukaszewicz odbiorą Wielkie Nagrody Festiwalu „Dwa Teatry” za wybitne kreacje aktorskie w Teatrze Polskiego Radia i Teatrze Telewizji Polskiej. A w części artystycznej gali będzie można wysłuchać koncertu Stanisławy Celińskiej.

Na wszystkie pokazy i przesłuchania konkursowe oraz imprezy towarzyszące – wstęp wolny.

Szczegółowy program festiwalu na stronach dwateatry.polskieradio.pl i dwateatry.tvp.pl.

Informacja Polskiego Radia