Strony

2017/01/29

Powrót "Teatrzyku Zielone Oko"

Po trzydziestu latach nieobecności, na antenę Trójki wraca "Teatrzyk Zielone Oko". Popularny cykl słuchowisk, którego początki sięgają końca lat 60, pojawiać się będzie w każdą ostatnią niedzielę miesiąca. Pierwszy odcinek już dziś po godz. 21.00.
"Na inaugurację cyklu wybrałem scenariusz Izabeli Żukowskiej pt. Próba" - opowiada o nowym projekcie Janusz Kukuła, dyrektor Teatru Polskiego Radia. "Akcja utworu dzieje się w sopockim Teatrze, w którym zostaje zamordowana wielka gwiazda. Z ironią i humorem bawimy się w kryminał, który z dystansem portretuje świat mediów".
Powrót "Teatrzyku Zielone Oko" to element większej zmiany w ramówce Trójki, który wprowadzany jest od nowego roku. 
"Scena Teatralna Trójki pojawia się na antenie nie co miesiąc, jak było przez długie lata, ale co tydzień. I w ramach tej rewolucyjnej zmiany znaleźliśmy miejsce na uwielbiany przez słuchaczy "Teatrzyk Zielone Oko", którego premierowe słuchowiska pojawiać się będą raz w miesiącu. To jeden z prezentów na 55 urodziny Trójki, które świętować będziemy 1 kwietnia" - wyjaśnia Sylwia Krasnodębska, zastępca dyrektora Trójki.
"Przed emisją słuchowiska, tradycyjnie, odbędzie się rozmowa z reżyserem, podczas której zapytamy, czy dzisiaj retro-teatrzyk jest tak samo zabawny, jak przed laty" – mówi Barbara Marcinik, dziennikarka Trójki, realizująca projekt.

Pierwsze słuchowisko Teatrzyku Zielone Oko zostało wyemitowane 13 czerwca 1967 roku. Wprowadzenie stanu wojennego w 1981 przerwało cykl. Trójka wznowiła nadawanie audycji 10 kwietnia 1982 roku. W ciągu kolejnych lat Teatrzyk Zielonego Oka zdobywał popularność wśród słuchaczy, mając swoje stałe miejsce zaraz po Liście Przebojów Programu III. Regularną emisję cyklu zakończono po 20 latach od premiery - 28 listopada 1987. Teraz Teatrzyk Zielone Oko powraca!

Informacja Polskiego Radia.

2017/01/23

Benefis Krystyny Sienkiewicz w Polskim Radiu

Teatr Polskiego Radia, Program 1 Polskiego Radia i Wydawnictwo Prószyński i S-ka zapraszają na benefis wybitnej aktorki teatralnej, filmowej, telewizyjnej, kabaretowej i radiowej – Krystyny Sienkiewicz. Podczas uroczystego wieczoru, który odbędzie się w niedzielę 29 stycznia w Studiu Muzycznym im. W. Szpilmana wystąpią m.in. młodzi wokaliści związani ze Studiem Piosenki Teatru Polskiego Radia. Początek o godz. 17.00.

Okazją do spotkania jest niedawna premiera książki Krystyny Sienkiewicz „Skrawki”, która ukazała się w listopadzie ub.r. – właśnie nakładem wydawnictwa Prószyński i S-ka. Jest to bardzo osobisty i intymny zapis przeżyć znanej i lubianej aktorki, której udało się w ciągu kilku ostatnich lat pokonać dwie ciężkie choroby. W książce nie znajdziemy jednak epatowania cierpieniem, drastycznych opisów – to opowieść „ku pokrzepieniu serc”, dowód na to, iż mimo trudnych przeżyć można zachować pogodę i hart ducha. Krystyna Sienkiewicz, uwielbiana przez wiele pokoleń Polaków za niezwykłe ciepło, życzliwość i nieznikający z ust uśmiech, pozostała sobą, stanowi więc świetny wzór dla wszystkich, którym przyszło mierzyć się z przeciwnościami losu.

Podczas benefisu w reżyserii Janusza Gasta i pod opieką artystyczną Dyrektora Teatru Polskiego Radia Janusza Kukuły na scenie Studia Muzycznego im. Władysława Szpilmana w Warszawie (al. Niepodległości 77/85) wystąpią: Mateusz Bieryt, Justyna Kokot, Mariusz Orzechowski, Agnieszka Przekupień, Paulina Walendziak, Sylwia Zelek oraz grupa The Jobers. Kierownikiem muzycznym i autorem aranżacji całości wieczoru jest Marcin Partyka, a spotkanie poprowadzi Paweł Sztompke z redakcji muzycznej Programu 1 Polskiego Radia.

Początek w niedzielę 29 stycznia o godz. 17.00. Bezpośrednią transmisję spektaklu przeprowadzi radiowa Jedynka.

Krystyna Sienkiewicz – aktorka teatralna, filmowa, telewizyjna i kabaretowa. Urodziła się 14 lutego 1935 roku. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie, a przygodę ze sceną teatralną rozpoczęła od Studenckiego Teatru Satyryków. Znana ze swoich kreacji w teatrach Ateneum, Rozmaitości, Syrena czy Polskim. W 1958 roku zadebiutowała na dużym ekranie. Stworzyła niezapomniane postacie m.in. w „Motodramie”, „Rzeczpospolitej babskiej” i „Lekarstwie na miłość”. Najbardziej kojarzona z występami kabaretowymi – w Kabarecie Starszych Panów, w kabareciku Olgi Lipińskiej, gdzie z Barbarą Wrzesińską stworzyła niezapomniany duet – Siostry Sisters, czy własnym programie „Śmiechoterapia”. W 1996 roku odebrała Nagrodę Artystyczną Polskiej Estrady „Prometeusz”, a w 2007 Złoty Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Skupia się na pomocy potrzebującym, niechcianym zwierzętom i chorym dzieciom. Jej motto to słowa Juliana Tuwima: „Żyj tak, żeby potem, jak ciebie zabraknie, ludziom było nudno”.

Informacja Polskiego Radia.

2017/01/22

Boom na teatr dźwięku

Teatr dźwięku – co to dzisiaj znaczy? Czym jest i jak daleko może sięgać dźwiękowy eksperyment („erotofon” – co to takiego)? Jakim językiem posługują się twórcy nowych słuchowisk? Między innymi nad tym zastanawiali się w piątek w Instytucie Teatralnym wybitni praktycy i teoretycy eksperymentu dźwiękowego z Polski i zagranicy. Tego dnia w IT odbyła się konferencja poświęcona nowemu językowi słuchowisk i roli eksperymentu w jego kształtowaniu. Poprzedza ona emisję pierwszego słuchowiska w ramach nowego Studia Teatralnych Form Eksperymentalnych.

W ostatnich latach wyraźnie wzrosło zainteresowanie słuchowiskiem jako autonomicznym gatunkiem sztuki. Można nawet mówić o zjawisku „boomu na teatr dźwięku”. Liczne prezentacje festiwalowe i wydawnictwa płytowe są tego dowodem. Dlaczego tak się dzieje? Co jest w tej formie interesującego dla współczesnych artystów, a co dla słuchaczy?
Studio Teatralnych Form Eksperymentalnych im. Eugeniusza Rudnika to wspólna inicjatywa Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego i Teatru Polskiego Radia. W pierwszej połowie 2017 roku, raz w miesiącu, na antenie Programu III Polskiego Radia emitowane będą słuchowiska będące dziełem specjalnie powołanych zespołów twórczych składających się z muzyków, artystów dźwięku, reżyserów, dramatopisarzy, kompozytorów. Kuratorami cyklu są Michał Januszaniec (IT) i Krzysztof Sielicki (Teatr PR).

Więcej w serwisie Instytutu Teatralnego.

2017/01/17

Rusza Studio Teatralnych Form Eksperymentalnych

W piątek, 20 stycznia, w siedzibie Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego w Warszawie odbędzie się konferencja poświęcona nowemu językowi słuchowisk i roli eksperymentu w jego kształtowaniu. Poprzedza ona emisję pierwszego słuchowiska w ramach powołanego właśnie do życia Studia Teatralnych Form Eksperymentalnych im. Eugeniusza Rudnika.

Studio Teatralnych Form Eksperymentalnych im. Eugeniusza Rudnika to wspólna inicjatywa Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego i Teatru Polskiego Radia. W pierwszej połowie 2017 roku, raz w miesiącu, na antenie Programu III Polskiego Radia emitowane będą słuchowiska będące dziełem specjalnie powołanych zespołów twórczych składających się z muzyków, artystów dźwięku, reżyserów, dramatopisarzy, kompozytorów. Kuratorami cyklu są Michał Januszaniec (IT) i Krzysztof Sielicki (Teatr PR).

Pierwsze słuchowisko już 22 stycznia na antenie radiowej Trójki i będzie to "Próżnia prześwietlona" na podstawie korespondencji Bronisława Malinowskiego i Stanisława Ignacego Witkiewicza, autorstwa Jacka Sienkiewicza i Lukáša Jiřički z udziałem Mirosława Zbrojewicza, Klary Bielawki i Antoniego Beksiaka, we współpracy realizatorskiej Andrzeja Brzoski.

Emisje nowych słuchowisk poprzedzi jednodniowa konferencja naukowa wprowadzająca w temat współczesnych poszukiwań eksperymentalnych w obszarze dźwięku, muzyki i teatru.

Konferencja odbędzie się 20 stycznia 2017 roku (piątek) w Instytucie Teatralnym (początek o godzinie 10:00, wstęp wolny). Wezmą w niej udział teoretycy i praktycy eksperymentu dźwiękowego z Polski i zagranicy. Badacze, artyści i odbiorcy przyglądać się będą wspólnie formie radiowego teatru, próbując opisać i zaprezentować, jakimi językami posługują się współcześni twórcy, jakie są ich strategie artystyczne, jak szeroko słuchowisko może być powiązane i inspirowane przez inne gatunki sztuki, takie jak instalacja, muzyka konkretna, field recording, film eksperymentalny i performance.

Tematem będzie eksperyment i jego rola w kształtowaniu nowego języka słuchowisk oraz sposób, w jaki dźwięk może stawać się autonomicznym narzędziem narracji w teatrze radiowym. Osobnym wątkiem będzie również historia i znaczenie dawnego Studia Eksperymentalnego Polskiego Radia jak i osoba niedawno zmarłego Eugeniusza Rudnika.

2017/01/11

Tak jest, jak się państwu zdaje

Po niedzielnym archiwalnym słuchowisku w radiowej Trójce, proponuję kolejne z połowy XX wieku. Tak jest, jak się państwu zdaje z 1961 roku.
Reżyseria: Zbigniew Kopalko; adaptacja: Klemens Białek; autor tekstu: Luigi Pirandello; realizacja: Jerzy Jeżewski; tłumacz: Jerzy Jędrzejewicz.
Występują: Irena Eichlerówna (Pani Frola), Antonina Gordon-Górecka (Amalia, żona radcy), Maria Homerska (Pani Ponza), Artur Kwiatkowski (Lamberto Laudisi, brat Amalii), Aniela Rolandowa (Służąca Agazzich), Hanna Stankówna (Dina, córka Amalii i radcy), Janusz Strachocki (Radca Agazzi), Kazimierz Wilamowski (Prefekt), Stanisław Zaczyk (Pan Ponza, zięć pani Froli)

Pan Ponza to indywiduum tajemnicze. Przybył do miasta razem z żoną i jej matką. Nie pozwala jednak kobietom kontaktować się ze sobą. Teściowej, Pani Froli, wynajął oddzielne mieszkanie. O co tu chodzi? – głowi się rodzina Laudisich, na czele z ojcem, rezonerem Lamberto. Prawda to rzecz najważniejsza. Ceni ją sobie także i pan Ponza, więc chętnie opowiada o przyczynach, dla których separuje od siebie obie panie. Ale swoją wersję wydarzeń ma też jego teściowa. Głos zabiera wreszcie i żona Ponzy. Słowo przeciw słowu, wersja przeciw wersji – familia Laudisich jest skonfundowana, nie wie, komu uwierzyć. Czy pani Ponza faktycznie jest córką Pani Froli? „Jestem tą, za którą każdy z państwa mnie uważa” – odpowiada kobieta. Wobec tej sytuacji jedyne, co pozostaje Lamberto, to zanieść się od pustego śmiechu. „Słyszeli państwo? Tak przemawia prawda. Zadowoleni są państwo?” – kwituje całą historię.

2017/01/08

Niezapomniana rola Zbigniewa Cybulskiego

źródło: polskieradio.pl
Już w najbliższą niedzielę niezwykła gratka dla miłośników sztuki radiowej i teatru wyobraźni. Radiowa Trójka i Teatr Polskiego Radia zapraszają na archiwalne słuchowisko zrealizowane przez Zbigniewa Cybulskiego i Jerzego Markuszewskiego pt. "Moderato cantabile" - na podstawie znanej powieści Marguerite Duras w przekładzie Joanny Guze. W rolach głównych usłyszymy Aleksandrę Śląską i Zbigniewa Cybulskiego, którego 50. rocznica tragicznej śmierci przypada właśnie 8 stycznia.

Melancholijna opowieść o miłości i jej przemianach. Akcja dzieje się w końcu lat 50. w małym nadmorskim miasteczku we Francji. Anne, żona dyrektektora wielkiego przedsiębiorstwa odlewniczego podczas lekcji muzyki swojego syna dowiaduje się o morderstwiem, jakie wydarzyło się w kawiarni obok mieszkania nauczycielki muzyki, która uczyła jej dziecko. Żeby dowiedzieć się czegoś więcej na temat zabójstwa nawiązuje znajomość z przypadkowo poznanym w kawiarni robotnikiem - Chauvinem.

Premiera słuchowiska odbyła się w 1963 roku.

Informacja Polskiego Radia

2017/01/06

Wieczór Trzech Króli

Na święto Trzech Króli polecam wyjątkowe słuchowisko - "Wieczór Trzech Króli" Williama Shakespeare’a w reżyserii Erwina Axera z 1951 roku! Słuchowisko było echem spektaklu, które inscenizator wystawił w warszawskim Teatrze Współczesnym.

Szekspirowska komedia omyłek rozgrywa się w fikcyjnej krainie Ilirii. U jej wybrzeży rozbija się statek i wyrzuca na brzeg bliźnięta – Violę oraz Sebastiana. Katastrofa rozdziela rodzeństwo. Dziewczyna w przebraniu mężczyzny zaczyna służbę na dworze księcia Orsino, w którym się podkochuje. Władca Ilirii darzy zaś uczuciem Olivię, która z kolei coraz bardziej przychylnym okiem spogląda na książęcego sługę, czyli Violę. Jakby tych gier z tożsamością i płcią było mało, odnajduje się Sebastian. Olivia bierze z nim potajemny ślub, jest bowiem pewna, że oddaje rękę Violi.

Reżyseria: Erwin Axer; adaptacja: Erwin Axer; tłumacz: Stanisław Dygat; realizacja: Ewa Sawnor.

Występują: Hanka Bielicka (Maria), Antoni Bohdziewicz (Narrator), Henryk Borowski (Sir Andrzej), Tadeusz Cygler (Ksiądz), Barbara Drapińska (Olivia), Jan Gałecki (Służący), Stanisław Jaśkiewicz (Książę), Józef Kostecki (Valentino), Kazimierz Koziołkiewicz (Curio), Andrzej Łapicki (Oficer), Tadeusz Łomnicki (Sebastian), Michał Melina (Malvolio), Adam Mikołajewski (Kapitan), Zofia Mrozowska (Viola), Bogdan Niewinowski (Fabian), Andrzej Pągowski (Sir Tobiasz), Ludwik Tatarski (Błazen), Józef Wasilewski (Antonio)

Słuchowisko do posłuchania w ramach Kolekcji Teatralnej Ninateki.

2017/01/05

ETER. Na drodze Walki z prawem przemijania

28 grudnia 2016 roku w Barze Studio odbyła się premiera bardzo oryginalnego słuchowiska Marcina Zabrockiego i Pawła Cieślaka „ETER. Na drodze Walki z prawem przemijania”.
ETER” to wyjątkowy kolaż muzyczny, którego inspiracją są materiały archiwalne i literatura z 20-lecia międzywojennego. Orkiestra pod wezwaniem Bolesława Leśmiana i rzeki Ner, stworzona specjalnie na tę okazję , nagrała nowatorskie słuchowisko, w którym aspekty muzyczne i dźwiękowe są równoprawne z literackimi.

ETER” to pierwsza część trylogii słuchowisk „Klasyka do usłyszenia 20./XX”.

Wielką zdobyczą na drodze walki z prawem przemijania wydaje mi się utrwalanie żywego głosu ludzkiego na taśmie, przekazywanie go przyszłości nie w symbolu litery, ale w brzmieniu żywym, w drganiu strun głosowych, w uśmiechu i w westchnieniu i w śpiewie. Możność usłyszenia myśli człowieka wypowiedzianych jego głosem z głębiny przemienionego jest czymś co staje się możliwe, co się urzeczywistnia.

Projekt jest dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Realizacja:
  • producent: Stowarzyszenie im. Stanisława Brzozowskiego
  • scenariusz i reżyseria: Marcin Zabrocki
  • muzyka: Marcin Zabrocki, Paweł Cieślak, Maciej Cieślak, zespół
  • wybór materiałów archiwalnych: Masza Łojek
  • kierownik produkcji: Masza Łojek
  • asystenci produkcji: Mikołaj Syska, Marcin Zabrocki
  • kurator serii: Wojtek Zrałek-Kossakowski
  • mix i mastering: Paweł Cieślak
  • realizacja nagrań: Paweł Cieślak (Hasselhoff Studio), Maciej Cieślak (Studio im. A. Mickiewicza)
  • nagrania terenowe: Piotr Pliszka

Orkiestra pod wezwaniem Bolesława Leśmiana i rzeki Ner w składzie:
  • Łukasz Cieślak: Łukasz z Bałut
  • Maciej Cieślak: perkusjonalia, gwizdanie, mlaskanie, pianino
  • Paweł Cieślak: klarnet, elektronika, pianino
  • Agnieszka Sroczyńska: skrzypce, fidel
  • Dominik Trębski: waltornia, flugelhorn
  • Piotr Wróbel: suzafon, ustnik od puzonu
  • Marcin Zabrocki: saksofon barytonowy, elektronika, pianino, celesta
  • Piotr Zalewski: viola da gamba