Strony

2019/09/19

Rodzina Średnickich, czyli słuchowisko w odcinkach w radiowej Trójce

Informacja prasowa Polskiego Radia.

Program 3 Polskiego Radia rozpoczyna emisję słuchowiska w odcinkach „Rodzina Średnickich. Mały Świat 21”. W tym familijnym komediodramacie radiowym – napisanym i wyreżyserowanym przez Krzysztofa Jaroszyńskiego – główne role grają: Hanna Śleszyńska, Paweł Wawrzecki i Marian Opania. Pierwszy odcinek już w czwartek 19 września tuż po godz. 13.00.

Historia Polskiego Radia obfituje we znakomite cykliczne słuchowiska rodzinne. Te poważne – takie jak „Matysiakowie” – i te mniej poważne, jak „Poszepszyńscy”. A gdzieś pomiędzy nimi sytuują się Średniccy. – „Rodzina Średnickich. Mały Świat 21” to satyryczna opowieść o realiach życia przeciętnej miejskiej rodziny, z ich codziennymi, prawdziwymi problemami – wyjaśnia Krzysztof Jaroszyński. Twórca kultowego sitcomu „Daleko od noszy”, autor skeczy Kabaretu pod Egidą i tekstów do legendarnego magazynu radiowej Trójki „60 minut na godzinę” zapewnia, że w słuchowisku nie będzie dowcipów poniżej pasa. To opowieść dla tych, którzy od kawałów wolą żarty.

Głównymi bohaterami opowieści są Dorota i Andrzej Średniccy (Hanna Śleszyńska i Paweł Wawrzecki) – ona prowadzi niewielki, ale pełen plotek gabinet kosmetyczny, on zaś – już jako emeryt – ima się rozmaitych zajęć. Ich stałym gościem jest sąsiad Emil (Marian Opania), prawdziwy oryginał. Człowiek, po którym można się spodziewać najbardziej ekscentrycznych pomysłów. Średniccy mają dwoje dzieci: córkę Magdę (Karolina Bacia) i syna Łukasza (Mateusz Weber). Ona wprawdzie jeszcze studiuje, ale ma już męża Radka (Krzysztof Szczepaniak). Radek to największe zmartwienie rodziny – jest on pozbawionym zahamowań karierowiczem. Sukces chce osiągnąć najtańszym kosztem i bez wysiłku. Z kolei Łukasz Średnicki jest przeciętnym chłopakiem, pełnym kompleksów, wykorzystywanym przez przełożonych i kolegów z korporacji.

– Słuchowisko Krzysztofa Jaroszyńskiego to powrót do najlepszych tradycji Trójki. Oto satyra kojarząca się z kultowymi cyklami „Kocham pana panie Sułku” czy „Rodzina Poszepszyńskich”. Od prawie dwudziestu lat nikt nie próbował zmierzyć się z tą formą, bo to wymaga prawdziwej maestrii: komediowych gwiazd, świetnego tekstu i najlepszych realizatorów. To wszystko znajdziemy w „Rodzinie Średnickich” – dodaje Mariusz Cieślik, wicedyrektor Programu 3 Polskiego Radia.

Emisja „Rodziny Średnickich” w radiowej Trójce w każdy czwartek po godz. 13.00. Premiera pierwszego odcinka 19 września.

2019/09/18

"ONI" Witkacego premierowo w radiowej Dwójce

Informacja prasowa Polskiego Radia.

Program 2 Polskiego Radia przygotował niespodziankę dla miłośników radiowego teatru w najlepszym, mistrzowskim wydaniu – w najbliższą środę 18 września w „Wieczorze ze słuchowiskiem” wyemitowani zostaną premierowo.

„ONI” Stanisława Ignacego Witkiewicza w adaptacji i reżyserii Szymona Kuśmidera. W aktorskiej obsadzie gwiazdy teatru, kina i telewizji, w tym m.in. Piotr Adamczyk, Lidia Sadowa, Dominika Ostałowska, Dominika Kluźniak, Jan Englert, Rafał Zawierucha, Jadwiga Jankowska-Cieślak i Przemysław Bluszcz.

„ONI” to dramat Stanisława Ignacego Witkiewicza napisany w 1920 roku. To historia artysty i kolekcjonera sztuki, Pana Kaliksta Bałandaszka (w tej roli Piotr Adamczyk) i jego życiowej partnerki, Spiki (Lidia Sadowa) – aktorki, która poza sztuką teatralną nie widzi dla siebie miejsca, zarówno zawodowo jak i prywatnie. Para mieszka w swoim małym dworku, który jest dla nich swego rodzaju twierdzą, chroniącą ich przed tak zwanym zwykłym życiem, którym pogardzają. W ten świat ukochania sztuki wkracza pewnego dnia „Komitet ds. zwalczania nowych sztuk”, który jest agendą Tajnego Rządu, postulujący zautomatyzowanie wszelkich przejawów sztuki, także plastycznej i teatralnej. Na czele komitetu staje Seraskier Banga Tefuan (Przemysław Bluszcz), który wyznaje przekonanie, że „… sztuka jest bezprawiem społecznym. Potwierdza i stwierdza, a nawet zatwierdza wartość objawów indywidualnych, czyli osobowych, nieobliczalnych, czyli zgubnych”. Od tej pory życie Bałandaszka i Spiki zmieni się diametralnie…

Stanisław Ignacy Witkiewicz – „ONI”; obsada: Piotr Adamczyk (Pan Kalikst Bałandaszek), Lidia Sadowa (Spika hrabina Tremendosa), Dominika Ostałowska (Marianna Splendorek), Dominika Kluźniak (Ficia), Jan Englert (Dyrektor teatru Gamracy Vigor), Marek Walczak (Melchior Abłoputo), Rafał Zawierucha (Gliwuś Kretowiczka), Jadwiga Jankowska-Cieślak (Protruda Ballafresco/Halucyna Bleichertowa), Szymon Kuśmider (Salomon Prangier), Katarzyna Dąbrowska (Rosika Prangier), Przemek Bluszcz (Seraskier Banga Tefuan); adapt. i reż. – Szymon Kuśmider; realizacja akustyczna – Andrzej Brzoska, muzyka – Jerzy Rogiewicz, wyd. – Małgorzata Szymankiewicz.

Emisja w radiowej Dwójce w środę 18 września o godz. 19.00 w „Wieczorze ze słuchowiskiem”.

2019/09/12

Unikatowe wydarzenie w Filharmonii Łódzkiej

Fragment artykułu z Expressu Ilustrowanego.

Trwają ostatnie przygotowania do widowiska słuchowego „Hej, zagrajcie siarczyście!”. To pierwsze tego typu przedsięwzięcie artystyczne w Łodzi i jedno z pierwszych w naszym kraju.

W najbliższa niedzielę, 15 września o godzinie 17.00 na deskach Sali Koncertowej im. Artura Rubinsteina w Łodzi przy ulicy Narutowicza 20/22 spotkają się ze sobą opera i słuchowisko.

Wszystko za sprawą widowiska słuchowego , w czasie którego zaprezentowana zostanie oryginalna, łącząca cechy obu gatunków, interpretacja „Strasznego dworu” Stanisława Moniuszki.

W produkcję tego wydarzenia zaangażowanych jest około dwustu wykonawców - chórzystów, muzyków oraz aktorów. Jak podkreślaja organizatorzy pozwala to podkreślić epicki charakter utworu i zastosować inne środki wyrazu niż przypadku klasycznej opery. „Straszny dwór” zostanie bowiem przedstawiony widzom w formie prawdziwego widowiska słuchowego.

Za opracowanie warstwy literackiej i przygotowanie aktorów odpowiada Soundsitive Studio, łódzki projekt zajmujący się organizacją słuchowisk na żywo oraz realizacją dźwięku.

- Chcieliśmy przełamać schemat, wywołać emocje u słuchacza, poruszyć go. Rok Moniuszkowski to świetna okazja, aby spojrzeć inaczej na dzieło tego wielkiego kompozytora - mówi Hubert Tymiński, reżyser spektaklu (...).

2019/09/10

Premiera wyjątkowego słuchowiska!

Artykuł z portalu Moja Oleśnica.

Wkrótce w sieci dostępne będzie słuchowisko na podstawie "Dziadów cz. II" Adama Mickiewicza!

Stowarzyszenie Evviva l’arte, przy wsparciu miasta Oleśnicy, stworzyło słuchowisko na podstawie "Dziadów cz. II" Adama Mickiewicza, które zostanie upublicznione 14 września.

- Będzie to jedyna ogólnodostępna tego typu interpretacja tego dzieła na świecie. W tworzeniu słuchowiska wzięło udział 18 aktorów ze Stowarzyszenia Evviva l’arte i grupy teatralnej Za Kulisami, zaś reżyserią zajął się nasz Drugi Prezes Jakub Jędrusiak. Ponadto, zostanie stworzonych 200 płyt z gotowym dziełem, które to płyty zostaną przekazane nieodpłatnie szkołom jako materiały edukacyjne. Jeśli format okaże się skuteczny, planujemy stworzyć więcej ogólnodostępnych słuchowisk w przyszłości - czytamy w komunikacie.

2019/09/06

Narodowe Czytanie 2019

Nowele polskie lekturą Narodowego Czytania 2019

Podczas tegorocznej odsłony akcji Narodowe Czytanie Para Prezydencka zaproponowała do czytania Nowele polskie. Prezydent Andrzej Duda z Małżonką dokonali wyboru z ponad stu propozycji tytułów przesłanych do Kancelarii Prezydenta.


Osiem lektur na ósme Narodowe Czytanie:
  • Dobra pani – Eliza Orzeszkowa;
  • Dym – Maria Konopnicka
  • Katarynka – Bolesław Prus
  • Mój ojciec wstępuje do strażaków (ze zbioru: Sanatorium pod Klepsydrą) – Bruno Schulz
  • Orka – Władysław Stanisław Reymont
  • Rozdzióbią nas kruki, wrony… – Stefan Żeromski
  • Sachem – Henryk Sienkiewicz
  • Sawa (z cyklu: Pamiątki Soplicy) – Henryk Rzewuski

– Jest to wybór tekstów, których wspólnym mianownikiem jest polskość w połączeniu z treściami uniwersalnymi, refleksją nad człowiekiem i społeczeństwem. Ich zwięzła forma idzie w parze z mistrzostwem stylu i plastycznością, która pozostawia w umysłach czytelników niezapomniane wrażenia. (…) Dziś teksty te nie straciły nic ze swej aktualności. Uczą nas, że w życiu powinniśmy kierować się szlachetnością i solidarnością, że nie wolno nam stracić wrażliwości na ludzką krzywdę ani zapomnieć o naszej historii – napisał w specjalnym liście Prezydent RP Andrzej Duda.

2019/08/31

Gdański paszport

Informacja Polskiego Radia Gdańsk.

W 80. rocznicę wybuchu II wojny światowej Radio Gdańsk honoruje Brunona Zwarrę przypominając słuchowisko "Gdański Paszport". Opowiada ono o Polakach mieszkających w Wolnym Mieście Gdańsku w pierwszych dniach wojny w 1939 roku oraz ich wojennych losach.

Audycja powstała w Radiu Gdańsk na początku lat 90. XX wieku na podstawie wiedzy i wspomnień Brunona Zwarry. Mówi on o polskości i o swoich przeżyciach wojennych, ale w fabularyzowanej formie zostały też zaprezentowane losy innych polskich gdańszczan, których wspomnienia uwieczniał Zwarra w swych książkach.

Brunon Zwarra zmarł w 2018 r. w wieku 99 lat. Pod koniec życia stracił wzrok i wycofał się z życia publicznego mówiąc, że wszystko, co chciał powiedzieć, już zawarł w swych publikacjach. Słuchowisko, które znajduje się w archiwum Radia Gdańsk, jest więc wyjątkową okazją do ponownego oddania mu głosu i zaświadczenia o losach gdańskich Polaków.

Słuchowisko "Gdański paszport" przygotował red. Wojciech Konieczny, realizatorką była Krystyna Pawlak. Opracowaniem audycji w związku z 80. rocznicą wybuchu II wojny światowej zajęła się red. Marzena Bakowska, która wcześniej przygotowała też dokument o o Brunonie Zwarze.

Słuchowisko do posłuchania tutaj.

2019/08/29

Baczyński. Apokalipsa

Informacja Polskiego Radia Rzeszów.

1 września br. o godz. 19:00 Scena Teatralna Polskiego Radia Rzeszów inauguruje piąty sezon działalności. Podobnie jak w latach ubiegłych przygotowaliśmy dla Państwa - naszych Widzów i Radiosłuchaczy repertuar, w którym każdy znajdzie coś dla siebie. Teatr bowiem, zarówno ten radiowy - wyobraźni, jak i na żywym planie, powinien dostarczać wzruszeń, skłaniać do refleksji, bawić oraz edukować.

Jubileuszowy sezon inaugurujemy monodramem w wykonaniu Edyty Janusz - Ehrlich zatytułowanym "Baczyński. Apokalipsa". Spektakl jest opowieścią o matce i synu, którymi targają silne emocje, warunkowane pięknem i okrucieństwem czasów, w którym przyszło im żyć. To próba podsumowania twórczości Krzysztofa Kamila Baczyńskiego (1921-1944), a także sposobność do poznania życiowej drogi i tragicznych, jak pokazała matka historia wyborów tego wybitnego poety, przedstawiciela pokolenia „Kolumbów”.

"Baczyński. Apokalipsa"
Scenariusz i reżyseria - Magdalena Olszewska. Muzyka - Bartosz Hervy, Wizualizacje - Łukasz Boros, Elementy scenografii - Konstanty Kajtoch, Plakat - Jacek Staniszewski. Głosu użyczyli: Konstancja Martin, Patryk Bitel, Konstanty Kajtoch, Aleksander Kluza, Alessandro Kollar. Produkcja: Fundacja Pomysłodalnia.

2019/08/25

Warszawa Singera

Informacja Polskiego Radia RDC.

Premiera słuchowiska „Ocaleni przez pamięć”, łączącego opowieści prażan o żydowskich sąsiadach ze wspomnieniami Żydów mieszkających przed wojną na Pradze, to jedna z inicjatyw organizowanych przez Muzeum Warszawskiej Pragi w ramach Festiwalu „Warszawa Singera”.

– Muzeum Warszawskiej Pragi po raz pierwszy włącza się w Festiwal „Warszawa Singera”. Na terenie naszej siedziby mamy dwie modlitewnie pożydowskie z zachowanymi, jednymi z nielicznych na Mazowszu malowidłami ukazującymi jak te modlitewnie kiedyś wyglądały. I świadomość, że kiedyś tutaj żyli Żydzi to jeden argument uczestnictwa. Drugim jest, że w Archiwum Historii Mówionej, które prowadzę, mamy wiele nagrań mówiących o tym jak żyło się obok Żydów na Pradze, o tym, że byli sąsiadami, przyjaciółmi, ludźmi u których robiło się poranne zakupy, naprawiało buty, którzy leczyli czy pomagali w sprawach prawnych – opowiadała Anna Mizikowska, kustosz Muzeum Warszawskiej Pragi, reżyser słuchowiska „Ocaleni przez pamięć”.
Jak relacjonowała, nie mieli natomiast w zbiorach ani jednego nagrania osoby pochodzenia żydowskiego, która mieszkała na Pradze. – I pomyślałam, że ciekawie by było zrobić słuchowisko opowiadające, jak obie strony widziały tamtą przedwojenną Pragę. Z roczników statystycznych wiemy, że np. w 1938 r. żyło tu 21 tys. Żydów, czyli praktycznie co czwarty prażanin był Żydem. W związku z tym zestawiłam nasze nagrania z Archiwum Historii Mówionej, te relacje biograficzne mówiące o sąsiadach żydowskiego pochodzenia z tekstami, które napisali Żydzi mieszkający przed wojną na Pradze, ich wspomnieniami pochodzącymi z księgi pamięci „Sefer Praga”, która ukazała się w Izraelu w 1974 r. Korzystam tu z uprzejmości Żydowskiego Instytutu Historycznego, który przetłumaczył to i opublikował w książce „Odkrywanie żydowskiej Pragi” i zgodził się, by wykorzystać te fragmenty – mówiła.

– Ale ponieważ chciałam, by to było słuchowisko, poprosiłam Teatr Żydowski o współpracę. I w ten sposób siedmiu aktorów czyta siedem fragmentów wybranych przeze mnie z „Sefer Praga” i przekazuje w swojej interpretacji te wspomnienia Żydów. Powstał z tego taki dialog między Polakami a Polakami żydowskiego pochodzenia, których łączy po pierwsze to, że mieszkali przed wojną na Pradze, a po drugie, że pamiętają tych, których już nie ma, ofiary Holokaustu. Początkiem słuchowiska są wspomnienia o ludziach, którzy byli starzy w momencie, gdy wspominający się urodzili, czyli tych, którzy umierali w okolicach 1930 r. A kończymy na ludziach, którzy pamiętają ukrywanie Żydów w trakcie II wojny, czyli już okres Holokaustu – powiedziała Mizikowska.
Jeden z głównym punktów festiwalu
Premiera tego słuchowiska dokumentalnego będzie jednym z głównych punktów „Warszawy Singera” w Muzeum Warszawskiej Pragi, która odbędzie się w sobotę. – Słuchowisko zostanie zaprezentowane wieczorem i mam nadzieję, że w ten sposób otworzymy taką tradycję robienie słuchowisk właśnie ze zbiorów Archiwum Historii Mówionej. Po słuchowisku będzie również premiera – koncert „Vild Lid” Pawła Szamburskiego z zaproszonymi przez niego gośćmi. Będą to chasydzkie pieśni w aranżacjach Szamburskiego, rzecz zupełnie nowa, napisana specjalnie na ten wieczór – zaakcentowała.

– Częścią programu będzie też oprowadzanie po modlitewniach żydowskich na naszym terenie. Bardzo ciekawe jest wczucie się w sam klimat, zobaczenie jak to wyglądało, ale również fakt, że każda z tych sal służyła innej grupie Żydów o troszeczkę innym odłamie wiary. Odbędzie się także spacer śladami żydowskiej Pragi. Jestem przekonana, że zahaczy o miejsce, gdzie stała praska synagoga, czyli obecny rejon ul. Kłopotowskiego. Była ona bardzo ciekawa, ponieważ miała zarówno nietypowy okrągły kształt, jak i nietypową historię. Nie została zniszczona przez Niemców podczas II wojny, tylko rozebrana dopiero w latach 50. Na pewno będzie też można zahaczyć o pobliski budynek zachowanej do dzisiaj mykwy, gdzie obecnie mieści się liceum – podkreśliła Mizikowska.

Jak dodała, słuchowiska „Ocaleni przez pamięć” będzie można posłuchać również w późniejszym okresie.

– Zrobimy z niego wystawę dźwiękową, której od 27 sierpnia do początków listopada będzie można posłuchać w jednej z naszych piwnic – dodała.
XVI Festiwal Kultury Żydowskiej „Warszawa Singera”, którego organizatorem jest Fundacja Shalom, potrwa od soboty do 1 września. W jego ramach zaplanowano ponad 2,1 tys. wydarzeń artystycznych.

2019/08/18

Wiedźma

W lipcu 2019 roku w Polskim Radiu Poznań zaprezentowane było słuchowisko "Wiedźma". Słuchowiska można posłuchać w serwisie internetowym.

Andrzej Ciborski nie tylko napisał scenariusz „Wiedźmy", ale również muzykę do słuchowiska. Autor osobiście wykonał trzy piosenki. W rolę wiedźmy wcieliła się aktorka Teatru Polskiego w Poznaniu Teresa Kwiatkowska-Kalwat, którą ostatnio widzieliśmy w „Hamlecie" Mai Kleczewskiej, gdzie zagrała Ofelię. Krytycy zwrócili uwagę na niezwykłą kreację aktorki.

- Teresa Kwiatkowska-Kalwat jest aktorką, którą pokochał mikrofon – mówi współreżyserska „Wiedźmy" Małgorzata Jańczak. Nasza wiedźma jest i straszna, i wesoła jednocześnie. Odczytaliśmy tekst Andrzeja Ciborskiego jako humoreskę.

Teresa Kwiatkowska-Kalwat zagra jedną z głównym ról w radiowym serialu pt. „Cześć wiaruchna", który Radio Poznań przygotowuje na wrzesień.

Profesora historii sztuki gra aktor Teatru Nowego w Poznaniu Filip Frątczak, a kobietę, w której ciało wniknie tytułowa wiedźma, Halina Chmielarz. Aktorka zagrała ostatnio w filmie „Krew Boga" w reżyserii Bartosza Konopki.

2019/08/12

Park Śląski na 100-lecie wybuchu I Powstania Śląskiego

Fragmenty artykułu z portalu MójChorzów.pl.

Park Śląski pod szyldem „Poszli za Polskę”, we współpracy z innymi instytucjami kultury, przygotował kilka wydarzeń z okazji 100-lecia wybuchu I Powstania Śląskiego.

To element wojewódzkich obchodów tej rocznicy, których wyjątkowym momentem będzie wielka defilada wojskowa w Katowicach, 15 sierpnia.

Zależy nam na tym, aby 100-lecie wybuchu I Powstania Śląskiego ściągnęło do parku osoby w różnym wieku i o różnorodnych zainteresowaniach – tłumaczy Łukasz Buszman, rzecznik prasowy Parku Śląskiego. – Mamy nadzieję, że takie bardzo bezpośrednie pokazywanie historii, spodoba się odbiorcom (...).

W ramach obchodów 100-lecia wybuchu I Powstania Śląskiego, Teatr Śląski organizuje plenerowe słuchowisko multimedialne pod nazwą „Za Wolny Śląsk”, które zostanie zaprezentowane 18 sierpnia 2019 r. o godz. 20.30 na terenie Śląskiej Galerii Rzeźby w Parku Śląskim. Spektakl jest inspirowany fabularyzowanym filmem dokumentalnym „Franek”, którego projekcje stanowią jedną z głównych, historycznych atrakcji stałej ekspozycji w Muzeum Powstań Śląskich w Świętochłowicach. Przygotowywane przez Teatr Śląski słuchowisko otrzyma spektakularną oprawę świetlną, a elementy nagłośnienia zostaną ukryte w parkowych drzewach i krzewach, zaś malowniczy plener nieopodal restauracji Łania, posłuży jako scenografia dla spektaklu, jakiego Park Śląski jeszcze nie widział.

2019/08/10

Zapasiewicz czyta eseje Herberta w radiowej Dwójce

Program 2 Polskiego Radia przez cały sierpień – w cyklu „Książka do słuchania” – przypomina fragmenty esejów Zbigniewa Herberta z tomu „Barbarzyńca w ogrodzie”. Tekstów poświęconych przede wszystkim kulturze Włoch i Francji można słuchać w radiowej Dwójce w mistrzowskiej interpretacji Zbigniewa Zapasiewicza.

– Czym jest ta książka w moim pojęciu? Zbiorem szkiców. Sprawozdaniem z podróży Pierwsza podróż realna po miastach, muzeach i ruinach. Druga – poprzez książki dotyczące widzianych miejsc – tak sam Zbigniew Herbert wyjaśniał czytelnikom, czym jest „Barbarzyńca w ogrodzie”.

Pierwszy pomysł napisania takiej książki przyszedł poecie do głowy na przełomie roku 1959 i 1960. Wyjaśniał to w liście do Józefa Czapskiego, podając już przyszły tytuł planowanego dzieła. Było to jeszcze podczas pobytu Herberta na Zachodzie. Od czasu wyjazdu w maju 1958 roku na stypendium do Francji dużo podróżował. Zwiedzał nie tylko Paryż oraz katedry romańskie i gotyckie: w Rouen, Reims i Chartres. Był także na południu Francji m. in. w Marsylii, Arles, Nicei, Awinionie, odwiedzał groty w Lascaux. Podróżując robił notatki, szkicował krajobrazy, zabytki architektoniczne oraz obrazy. Odwiedził też w tym czasie Anglię, spędzając czas głównie w Londynie, zachwycając się zbiorami British Muzeum. O wiele bardziej intensywna była jego podróż po Włoszech. Zobaczył m.in. Rzym, Paestum, Arezzo, Asyż, Florencję, Wenecję. Także tam robił notatki i zaczął planować książkę o swojej fascynacji kulturą śródziemnomorską. Będąc jeszcze w Paryżu napisał w liście do Krystyny Podgóreckiej o swoich planach: Myślę, że ta praca poszłaby mi najłatwiej i stosunkowo szybko. W Polsce nie było zbyt wielu reportaży artystycznych (to znaczy mówiących o sztuce) z domieszką jakiejś literaturki (żeby zwilżyć).

„Barbarzyńca w ogrodzie” ukazał się po raz pierwszy pod koniec 1962 roku, dwa i pół roku po powrocie Herberta do Polski. Od razu zyskał uznanie wielu znaczących krytyków. Eseje Herberta chwalili m.in. Jerzy Turowicz, Paweł Hertz, Andrzej Kijowski, Jerzy Kwiatkowski oraz pisarze i krytycy emigracyjni m.in. Kazimierz Wierzyński, Tymon Terlecki, Gustaw Herling-Grudziński. W plebiscycie Radia Wolna Europa uznano „Barbarzyńcę” za najlepszą książkę krajową. Wisława Szymborska pisała w liście do Herberta: Pożywcze to, gęste, faktów pełne, napisane gdzie trzeba z dowcipną miłością, a gdzie trzeba z powściągliwą grozą. Książka ma jednak tę wadę, że się kończy.

Z podobnym uznaniem dzieło spotkało się wśród czytelników. Nakład wynoszący 15 tys. egz. szybko się rozszedł. Także dlatego, że była to jedna z pierwszych – po popaździernikowej odwilży – książek opisujących zamknięty dla większości Polaków świat.

Nawiązując do niedawnej, 10. rocznicy śmierci Zbigniewa Zapasiewicza (14 lipca 2009 r.), radiowa Dwójka przypomina fragmenty tych esejów w mistrzowskiej interpretacji znakomitego aktora, który nagrał „Barbarzyńcę w ogrodzie” dla Polskiego Radia w 1994 roku.

Emisja w 21 odcinkach w „Książce do słuchania” codziennie od poniedziałku do piątku w godzinach 22.40-23.00.

Więcej w serwisie specjalnym: herbert.polskieradio.pl

2019/08/03

Zmarła Ludmiła Łączyńska, odtwórczyni roli "Wisi" w radiowym słuchowisku "Matysiakowie"

Informacja Polskiego Radia.

Zmarła aktorka Ludmiła Łączyńska, odtwórczyni roli "Wisi" - Jadwigi Matysiakowej w powieści radiowej "Matysiakowie". O śmierci aktorki poinformował Janusz Kukuła, dyrektor Teatru Polskiego Radia.

Dyrektor podkreślił, że odeszła osoba wyjątkowa: piękna, ciepła i dobra.
- Oglądałem jej zdjęcia z lat 50., To była tak piękna kobieta, że wszyscy się w niej kochali. To piękno pozostało w niej na zawsze. Patrzyłem na nią, jak mijają lata, a ona się nie zmienia, a wewnętrznie staje się jeszcze piękniejsza. Była chodzącą dobrocią dla wszystkich, od kierowcy samochodu po ministra, przyjaciółka zwierząt - wspomina Janusz Kukuła.

"Podwieczorek przy mikrofonie"
Ludmiła Łączyńska urodziła się w 1923 r. w Lublinie. Była absolwentką Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie z 1952 r. Debiutowała w Teatrze Polskim w Warszawie. Przez lata była związana z Teatrem Ludowym Krystyny Zelwerowicz i Władysława Hańczy.
Słuchaczom Polskiego Radia znana była między innymi z występów w popularnym "Podwieczorku przy mikrofonie". Zagrała też w kilkudziesięciu słuchowiskach Teatru Polskiego Radia, także w audycjach dla dzieci.

"Usłyszymy ją jeszcze w dwóch odcinkach"
Ludmiła Łączyńska była związana z Polskim Radiem od 1957 r. Nieprzerwanie wcielała się w rolę Jadwigi "Wisi" Matysiakowej. Przed śmiercią Teatr Polskiego Radia nagrał z aktorką sierpniowe odcinki. Słuchacze "Matysiaków" usłyszą Ludmiłę Łączyńską w najbliższych odcinkach.
- Ostatnie nagrania odbywały się w domu aktorki. Realizatorzy jeździli tam i montowali potem materiał. Jeszcze w dwóch sierpniowych odcinkach usłyszymy jej niezwykłe dobro - mówi Janusz Kukuła.

W 2001 r. Ludmiła Łączyńska została odznaczona Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski z okazji 45-lecia powieści radiowej "Matysiakowie".

Więcej w serwisie Onet oraz Wyborcza.pl.

2019/08/02

Out-of-office

Informacja Zachęty — Narodowej Galerii Sztuki

Out-of-office to miesięczny cykl słuchowisk w ramach letniego programu Plac Małachowskiego w Zachęcie, podczas którego widz staje się słuchaczem. Przez cały sierpień codziennie wysłuchacie jednego nagrania w ramach siedmiu cykli – po jednym na każdy dzień tygodnia, poza godzinami otwarcia Zachęty. O-O-O ma za zadanie płynnie wypełnić i wzmocnić regeneracyjny potencjał wakacyjnych poranków i wieczorów. Jest przeznaczony do słuchania prywatnego, na słuchawkach, sam na sam z dźwiękiem. Senny i wakacyjnie rozleniwiony, pomaga zrelaksować się, wsłuchać się w swoje ciało, i uciec na chwilę na wewnętrzne wakacje.

RAMÓWKA
  • Pon | 9.00 | Rozgrzewka | Weronika Pelczyńska
  • Wt | 20.00 | Pośnione | Mikołaj Tkacz
  • Śr | 20.00 | Palec Piłsudskiego | Piniak Przemysław
  • Czw | 20.00 | Inner Focus | Mateusz Olszewski (Zaumne)
  • Pt | 20.00 | Wakacje z duchami | Rafał Żarski
  • Sob | 20.00 | Musimy porozmawiać | Magdalena Kobus, Marta Królak, Maria Oblicka
  • Ndz | 20.00 | Ezo Radio | Maja Chiara Faber

Kuratorki: Maja Demska, Magdalena Morawik
Kuratorka projektu Plac Małachowskiego: Magdalena Komornicka
Współpraca: Michał Kubiak
Artyści: Maja Chiara Faber, Mateusz Olszewski (Zaumne), Musimy porozmawiać (Magdalena Kobus, Marta Królak, Maria Oblicka), Weronika Pelczyńska, Piniak Przemysław, Mikołaj Tkacz, Rafał Żarski.

Więcej w Co jest grane.

2019/07/31

400 lat temu Polacy wzniecili pierwszy strajk w Ameryce Północnej

Informacja Polskiego Radia.

Słuchowisko Radia Wolna Europa "Pierwsi Polacy w Ameryce" autorstwa Karola Witta. Premiera słuchowiska odbyła się 6 kwietnia 1969 roku. Do posłuchania w serwisie Polskiego Radia.

Polacy wnieśli swój wkład w budowanie amerykańskiego etosu wolności obywatelskich i równości wobec prawa. Zrobili to z typowo polską swadą, wprowadzając do Nowego Świata pojęcie strajku politycznego. Miało to miejsce dokładnie 400 lat temu, 30 lipca 1619 roku w osadzie Jamestown.

Miasteczko było pierwszą stałą osadą kolonistów w Ameryce Północnej. Zostało założone przez Johna Smitha, który działał z ramienia Wirginijskiej Kompanii Londyńskiej - „przedsiębiorstwa”, którego celem była kolonizacja Nowego Świata.
Choć John Smith zapisał się w historii głównie dzięki romantycznej legendzie o jego zakazanej miłości do indiańskiej księżniczki Pocahontas, to całe jego życie stanowi gotową kanwę awanturniczej powieści historycznej.
- John Smith był zawadiaką szukającym przygód, zjeździł pół świata (…). Smith był kiedyś zaciężnym wojakiem we Francji, Holandii, na Węgrzech. Dowojował się rangi kapitana, zawsze gotów był do każdej eskapady - słyszymy w audycji Władysława Wantuły (pseud. Karol Witt) z Rozgłośni Polskiej Radia Wolna Europa.

Na Węgrzech wojował z Turkami i Tatarami. Dostał się w niewolę Porty Ottomńskiej, skąd udało mu się wydostać i powrócić na Zachód. Wracał m.in. przez tereny Rzeczpospolitej. Państwo polsko-litewskie przeżywało wówczas okres prosperity "złotego wieku". Rozwijał się handel i rzemiosło. Być może dlatego Smith osobiście polecił sprowadzić polskich osadników już w październiku 1608 roku.

- W zapiskach Towarzystwa Wirginii czytamy, że na statku "Mary & Margareth" płynęło po ośmiu Polaków i Holendrów - słyszymy w audycji RWE.
Polacy (zachowały się ich nazwiska: Michał Łowicki, Zbigniew Stefański, Jan Mata i Stanisław Sadowski) byli fachowcami w kluczowych dla rozwoju osady gałęziach rzemiosła: wytwórstwie smoły, szklarstwie i wyrobie mydła. Przede wszystkim jednak założyli pierwsze manufaktury potażu. Rzeczpospolita była jednym z głównych eksporterów tego półproduktu, który miał niebywale szerokie zastosowanie: był stosowany jako nawóz, baza do produkcji szkła i mydła.
Jak nie zostaliśmy amerykańskimi potentatami
Mimo trudnych warunków dziewiczego kontynentu, chorób i ataków rdzennej ludności, Jamestown rozwijało się dość sprawnie. W 1619 roku liczba mieszkańców przekroczyła 1000. Duża była w tym zasługa polskich rzemieślników. Choć było ich zaledwie ok. 50, to w ich rękach znajdowały się niemal wszystkie manufaktury. Byli sercem i siłą napędową rozwoju społeczności.
Znaczenie nowej kolonii wzrosło do tego stopnia, że angielski król postanowił nadać Wirginii pewną autonomię samorządową.

- Każde osiedle mogło wybierać po dwóch przedstawicieli do Zgromadzenia Wirginii, które miało powoływać urzędników i ustalać prawa. Ale do głosowania dopuszczono tylko Anglików i wtedy Polacy ogłosili strajk. Pierwszy strajk na ziemi amerykańskiej - słyszymy w audycji z 1969 roku.
Manufaktury stanęły na dwa dni. Po tym czasie angielskie władze kolonii zdecydowały się ustąpić i dopuścić Polaków do Rad Miejskich. Na mocy ugody poszerzono też autonomię zakładów prowadzonych przez Polaków i wprowadzono pierwsze na kontynencie amerykańskim szkół dwujęzycznych – uczących po polsku i po angielsku.
Wszystko wskazywało na to, że Polacy zostaną elitą rodzącej się amerykańskiej społeczności. Kto wie, być może dziś jedna z rodzin potentatów przemysłu USA nosiłaby nazwisko Stefansky? Wszystko przekreślił konflikt z rdzennymi mieszkańcami Nowego Świata. Dwa ataki, w latach 1622 i 1644, spowodowały duże straty ludzkie. Koniec świetności Jamestown – a za nim koniec świetności polskiego przemysłu na kontynencie amerykańskim – przyniosła rebelia Nathaniela Bacona przeciwko gubernatorowi Williamowi Berkley’owi, która zakończyła się spaleniem miasta.

2019/07/29

Pies Baskerville’ów. Dziwne przygody Sherlocka Holmesa

W niewyjaśnionych okolicznościach umiera Sir Karol Baskerville z dziwnym grymasem strachu malującym się na jego twarzy. Legenda głosi, że sprawcą tej śmierci może być pojawiająca się na okolicznych mokradłach dzika bestia.
Okoliczni mieszkańcy są przerażeni historią klątwy sprowadzonej na ród przez Hugona Baskerville’a. Dr Jakub Mortimer, znajomy świętej pamięci sir Karola, wraz z Henrykiem, dziedziciem majątku Baskerville-Hall, postanawiają poprosić o pomoc znanego detektywa Sherlocka Holmesa.
Nic jednak nie idzie gładko jakby spodziewali się tego Sherlock i Watson, który na miejscu zbrodni przez pewien czas musi radzić sobie sam. Ich śledztwo komplikują listy z pogróżkami, nieprzychylni sąsiedzi, niespodziewane zwroty akcji a przede wszystkim tajemnicze wycie na bagnach Devon.
Jakie będzie rozwiązanie tajemniczej zagadki śmierci Sir Karola? Czy bestia owiana legendą to tylko wymysł okolicznych mieszkańców czy prawdziwe niebezpieczeństwo? Czy dziedzic majątku Baskerville’ów powinien obawiać się o swoje życie? Sprawą zajmie się detektyw Sherlock Holmes i jego wierny towarzysz Doktor Watson.

Nowe słuchowisko na rynku - do kupienia w serwisie voxbook.pl.

Obsada:
- Kamil Kula – Sherlock Holmes
- Paweł Ciołkosz – Doktor Watson
- Rafał Mohr – Jakub Mortimer
- Grzegorz Kwiecień – Sir Henryk Baskerville
- Piotr Bajtlik – Stapleton
- Magdalena Stużyńska-Brauer – Laura Lyons
- Anna Karczmarczyk – Pani Barrymore
- Laura Breszka – Pani Stapleton
- Przemysław Glapiński – Pan Barrymore
- Mirosław Zbrojewicz – Lestrad
- Szymon Kuśmider – Wilson
- Andrzej Gawroński – Pan Frankland
- Wojciech Chorąży – Portier
- Antoni Scardina – Cartwright
- Mateusz Kwiecień – Posługacz
- Mateusz Grydlik – John Clayton
- Dominik Łoś – Stangret
- Wojciech Żołądkowicz – Pocztmistrz
- Jakub Jóźwik – James

Reżyseria: Paweł Ciołkosz
Reżyseria dźwięku: Maciej Kubera
Muzyka: Grzegorz Seweryn
Tłumaczenie: Eugenia Żmijewska
Nagranie w Teatrze Polskiego Radia.

Informacje na podstawie Voxbook.pl, Chilli Zet, Dubbingpedia.

2019/07/24

Radiowa Dwójka wspomina Witolda Gombrowicza

Informacja prasowa Polskiego Radia.

50 lat temu, 24 lipca 1969 roku, zmarł Witold Gombrowicz. By upamiętnić wybitnego powieściopisarza, nowelistę i dramaturga Program 2 Polskiego Radia przygotował specjalne audycje poświęcone jego życiu i twórczości.

W sobotę 27 lipca radiowa Dwójka zaprasza na „Wieczór ze słuchowiskiem”, w którym zaprezentowany zostanie „Ślub” w adaptacji i reżyserii Waldemara Modestowicza (realizacja akustyczna – Maria Olszewska; opracowanie muzyczne – Małgorzata Małaszko). – Ślub jest snem. Snem Henryka, żołnierza polskiego podczas ostatniej wojny, gdzieś we Francji, w wojsku francuskim, walczącego z Niemcami. W tym śnie dochodzą do głosu lęki Henryka o rodzinę, pozostawioną w Polsce, ale też niepokoje bardziej zasadnicze człowieka współczesnego na przełomie epok – mówił Gombrowicz o swoim dramacie z 1953 roku w wywiadzie udzielonym Dominique de Roux.

W słuchowisku zrealizowanym w 1998 roku zagrali znakomici aktorzy: Jarosław Gajewski (Henryk – Syn i Książę), Marek Walczewski (Ignacy – Ojciec i Król), Anna Seniuk (Katarzyna – Matka i Królowa), Adam Ferency (Pijak), Piotr Adamczyk (Władzio – Przyjaciel i Dworzanin), Aleksandra Konieczna (Mania – Służąca i Księżniczka), Henryk Machalica (Kanclerz), Ewa Konstancja Bułhak (Dama), Izabella Bukowska (Dama), Marek Bargiełowski (Dygnitarz zdrajca) oraz Jacek Różański, Wojciech Paszkowski, Dariusz Odija, Mieczysław Morański, Józef Mika i Wojciech Machnicki. Dziwność świata przedstawionego w audycji potęguje intrygująca muzyka, wykonywana przez Andrzeja Kiełbowicza (piła) i Michała Wawrzyniaka (fagot). Emisja słuchowiska w godz. 18.00-19.30.

Z kolei w niedzielę 28 lipca w „Strefie literatury” audycja Doroty Gacek i Anny Lisieckiej pt. „Gombrowicz bez gęby”. – W 50. rocznicę śmierci pisarza spróbujemy pokazać go „nagiego”, nie próbującego narzucać siebie innym, odsłaniającego swoje lęki, obawy, samotność, ból i rozpacz. Także Gombrowicza szczęśliwego, odkrywającego uroki Południa w Pirenejach, słuchającego kwartetów Beethovena i tańczącego z Ritą tango. Kto uchwycił takiego „prywatnego” Gombrowicza najlepiej? Czy on w swoich tekstach też taki nam się ukazuje? – mówią autorki, które do audycji zaprosiły prof. Brigitte Gautier, francuską polonistkę, prof. Jerzego Jarzębskiego, literaturoznawcę, Macieja Wojtyszkę, reżysera. W audycji pojawią się także materiały archiwalne, m.in. wypowiedzi żony pisarza Rity Gombrowicz. Emisja w godz. 18.00-19.00.

Cały czas również można słuchać (do 1 sierpnia) radiowej wersji „Ferdydurke” z 1978 roku w mistrzowskiej interpretacji Piotra Fronczewskiego. Emisja w „Książce do słuchania” codziennie od poniedziałku do piątku w godzinach 22.40-23.00.

Więcej w specjalnym serwisie Portalu Polskiego Radia www.Gombrowicz.polskieradio.pl, który wystartuje w czwartek 25 lipca br.

2019/07/23

Słuchowisko na letnisko

Informacja z Polskiego Radia Katowice.

Tego jeszcze w radiu nie grali! W te wakacje Polskie Radio Katowice wspólnie tworzy słuchowisko. Wspólnie, bo razem ze słuchaczami. Jest tekst, ale potrzeba jeszcze dźwięków.

Razem z autorką, pisarką Katarzyną Wiśniewską-Lewicką, Radio Katowice zaprasza do śledzenia losów Achima i jego małego fiata oraz komentowania zwrotów akcji. Przede wszystkim do "udźwiękawiania" słuchowiska.

Nowy odcinek - codziennie, godz. 11:40
Słuchowisko na letnisko - tak to brzmi teraz!

2019/07/16

Piotr Fronczewski czyta w radiowej Dwójce "Ferdydurke" Gombrowicza

Informacja prasowa Polskiego Radia.

Program 2 Polskiego Radia prezentuje od poniedziałku 15 lipca – w cyklu „Książka do słuchania” – słynną powieść „Ferdydurke” Witolda Gombrowicza. Tego awangardowego dzieła można słuchać w Dwójce w mistrzowskiej interpretacji Piotra Fronczewskiego.

– Razem z trzydziestoletnim Józiem powrócimy do czasów szkolnych, żeby popatrzeć, jakie gęby przyprawia nam świat i jak niemożliwa jest droga do dorosłości – mówi Katarzyna Hagmajer-Kwiatek z redakcji literackiej radiowej Dwójki.

„Ferdydurke” Witolda Gombrowicza z 1937 roku to pierwsza powieść pisarza, którą napisał on jeszcze w przedwojennej Polsce. W Programie 2 Polskiego Radia będzie ona nadawana w najsłynniejszej bodaj interpretacji Piotra Fronczewskiego, który wydobywa z tekstu cały jego komizm i pozwala zatrzymać się nad wieloznacznościami. Nagranie zostało zarejestrowane dla Polskiego Radia w 1978 roku. Radiowa Dwójka przypomina powieść Witolda Gombrowicza w związku z 50. rocznicą jego śmierci, która przypada 24 lipca.

Emisja „Ferdydurke” w 15 odcinkach w „Książce do słuchania” codziennie od poniedziałku (pierwszy odcinek 15 lipca) do piątku w godzinach 22.40-23.00.

2019/07/12

Satisfaction

14 lipca o godzinie 20:05 na Scenę Teatralną Trójki powraca Teatrzyk Zielone Oko. Autorem lipcowej premiery jest Wojciech Fułek, znawca historii Sopotu, także historii polskiego rock'n'rolla, który narodził się na Wybrzeżu.

„Satisfaction” to najnowsze słuchowisko wybrzeżowego pisarza, autora, scenarzysty, uznanego znawcy historii Sopotu oraz … polskiej muzyki rockowej, zrealizowane przez Teatr Polskiego Radia, w reżyserii Pawła Chmielewskiego. To kolejny już „muzyczny” temat teatralny, podjęty prze ten artystyczny duet (po świetnej „Ciuciubabce’, przenoszącej nas w czas fruwających marynarek i narodzin biug-beatu).
Tym razem akcja jego słuchowiska toczy się w Warszawie, w dwóch planach czasowych: w 1967 roku oraz współcześnie. Sensacyjna intryga osnuta jest wokół faktów, czyli tego, co wydarzyło się naprawdę w kwietniu 1967 roku podczas dwóch, obrosłych już legendami, koncertów zespołu The Rolling Stones w Polsce, w Sali Kongresowej. Fakty stanowią oczywiście punkt wyjścia, reszta jest fantazją, której z kolei główną bohaterką jest… gitara Micka Jaggera, która zniknęła w tajemniczych okolicznościach po warszawskich koncertach i nagle pojawiła się w domu aukcyjnym po ponad 50 latach
Słuchowisko jest wieloobsadowe i wielowątkowe oraz nawiązuje do starej tradycji Teatrzyku Zielone Oko. Przy okazji jednak mamy szansę przyjrzeć się Polsce sprzed pół wieku, jak i tej z czasów transformacji. Ewentualne "podobieństwo osób i rzeczy", naturalnie, całkowicie przypadkowe - z wyjątkiem grupy The Rolling Stones i autentycznych radiowych ( nawet rockowych) głosów.

Wojciech Fułek – "Satisfaction"
Reżyseria: Paweł Chmielewski
Realizacja akustyczna: Maciej Kubera
Opracowanie muzyczne: Jan Chmielewski

Obsada:
Piotr Cyrwus, Tomasz Bednarek, Krzysztof Janczar, Gabriela Całun, Mikołaj Krawczyk, Sławomir Grzymkowski, Anna Matysiak, Konrad Darocha, Bartosz Waga, Daniel Zawadzki, Izabela Trojanowska, Anna Goc, Paweł Grządziel.
oraz Barbara Marcinik, Beata Michniewicz, Piotr Baron, Marcin Kydryński, Wojciech Mann, Marek Niedźwiecki.
Ze specjalnym udziałem wykonawców "epizodów", którym twórcy słuchowiska w sposób szczególny dziękują!

Informacja Polskiego Radia.

2019/07/09

Hamlet

Wakacje to dobry moment do nadrobienia zaległości z całego roku. Dlatego tak sobie pomyślałem, że może i warto wrócić w takim okresie do klasyki.

W serwisie Ninateka można posłuchać Hamleta.

Słuchowisko Waldemara Modestowicza z 2011 roku to pierwszy od ćwierć wieku Hamlet radiowy. Reżyser mówił, że zamierzał zrealizować rzecz dla współczesnego słuchacza. Wystawił tekst w przekładzie Stanisława Barańczaka i adaptował w ramach niespełna półtoragodzinnej audycji. „Ze względów radiowych ograniczyłem jego rozmach, liczbę postaci, całość jest bardziej kameralna, urozmaiciłem przestrzeń akustyczną dramatu, przenosząc niektóre sceny w plener, i różnicując wnętrza, a także wykorzystałem w monologach charakterystyczną dla słuchowiska formę monologu wewnętrznego” – tłumaczył. Słuchowisko przygotowane zostało w systemie dźwięku przestrzennego Dolby Pro Logic II do obioru za pomocą kina domowego z włączonym dekoderem tego systemu. Realizatorem akustycznym słuchowiska jest Andrzej Brzoska, reżyser dźwięku w Teatrze Polskiego Radia. W ponad trzydziestoletniej pracy wprowadził wiele technicznych udoskonaleń (wielośladową technologię nagrań, nagrania surroundowe, technikę dźwięku przestrzennego 5.0). Audio Engineering Society (międzynarodowe stowarzyszenie inżynierii dźwięku) przyznało mu branżową nagrodę. Jest pierwszym pracownikiem Polskiego Radia wyróżnionym przez AES.

Czy duński książę ma „zagrzebać w ziemi bezcelowy smutek” po utracie rodzica? Czy krwawo mścić się za jego śmierć, tak jak domaga się tego Duch Ojca? Hamlet ironizuje i filozofuje. Na dworze mają go za szaleńca. Jednak on z konsekwencją logicznie pyta o sens życia, ponieważ stanął właśnie na jego krawędzi. Utracił wszystko, co miał – miłość ukochanej, matczyną przychylność. Widzi, że w Elsynorze rządzą kłamstwo i zbrodnia. Z jego wątpliwości rodzi się tragedia o absurdzie istnienia targanego niezrozumiałymi siłami.

Autor: William Shakespeare
Muzyka: Piotr Moss
Instrumentalista: Zenon Kitowski, Barbara Skoczyńska, Adam Bytof
Realizacja: Andrzej Brzoska
Tłumacz: Stanisław Barańczak

Występują: Piotr Bajtlik, Marcin Bosak, Stanisław Brudny, Paweł Ciołkosz, Piotr Fronczewski, Krzysztof Gosztyła, Karolina Gruszka, Marcin Hycnar, Grzegorz Kwiecień, Jan Matyjaszkiewicz, Sławomir Pacek, Antoni Pawlicki, Halina Skoczyńska, Przemysław Stippa, Henryk Talar
adaptacja:Waldemar Modestowicz

(informacje z serwisu Ninateka)

2019/07/05

Ryt

Na wakacyjny wieczór polecam słuchowisko wg. Marty Sokołowskiej pt. "Ryt". Słuchowiska można posłuchać w serwisie Ninateka.

Niektóre ziemie skrywają tajemnice. Zamieszkałe są przez duchy duchów, świadków przeszłości przez nikogo niewysłuchanych. Nie inaczej jest w Miasteczku ze Świdermajerami, które czekają na swoją śmierć. Patrzą Świdermajery na królewnę podróżującą samotnie w celu uratowania królestwa. Patrzą na żydowską praczkę, która za wszelką cenę musi ocalić cud tkaninę – ostatni istniejący dowód makabrycznej zbrodni. Nadzieją dla wszystkich jest rytuał oczyszczenia Miasteczka, ale Miasteczko tak łatwo nie odda swojego sekretu.

Reżyseria: Weronika Szczawińska
Autor pierwowzoru: Marta Sokołowska
Dźwięk: Agnieszka Szczepańczyk
Muzyka: Aleksandra Bilińska
Występują: Dorota Glac, Marta Jalowska, Marta Wesołowska, Kamila Worobiej

Rok produkcji: 2018
Producent: Stowarzyszenie Grupa Artystyczna TERAZ POLIŻ

(opis pochodzi z serwisu  Ninateka)

2019/06/28

Kosmos, który zostanie w uszach

Fragmenty artykułu z Gazety Olsztyńskiej.

Łukasz Staniszewski chce zrealizować niezależne słuchowisko o ludziach, którzy mają uratować ziemię. Wie, że potrafi to ciekawie zrobić, bo ma w tym temacie doświadczenie. Na realizację "Halo ziemia" rozkręcił zbiórkę na Polakpotrafi.pl.

W świecie, gdzie obrazki organizują nam życie, trudno się zatrzymać. A gdyby tak raptem przystanąć, a nawet… polecieć w kosmos? Łukasz Staniszewski, autor słuchowisk radiowych i sztuk teatralnych, ma na to pomysł. Chce zrealizować niezależne słuchowisko radiowe. Nie takie, które będzie wpięte w ramówkę jakiejś radiostacji. I nie takie, które pojawi w eterze grubo po 22. Chce zrobić słuchowisko dostępne na wyciągnięcie ręki, w internecie. I takie, które przykuje uwagę już od pierwszych sekund. I będzie trochę jak w filmach Hitchcocka — zacznie się od trzęsienia ziemi, a potem napięcie będzie tylko rosło. Z tym, że Łukasz chce to jeszcze doprawić po swojemu. Nie bez powodu nadał tytuł tej historii „Halo ziemia”.

— To historia dwóch kosmonautów wysłanych na orbitę ziemską, gdzie krąży radziecka sonda. Na niej umieszczone jest działo rakiety wycelowane w ziemię. Kowalsky i Arthur muszą tam dolecieć i zneutralizować niebezpieczeństwo. Ale, gdy docierają na miejsce, pojawiają się schody. Maszyna się zacięła i jeden pocisk muszą odpalić. Pytanie: gdzie ma trafić? — opowiada Łukasz Staniszewski, autor tekstu i pomysłodawca słuchowiska. — Ocean ani morze nie wchodzą w grę. Pozostaje ląd. Niestety żadne z miejsc, w które mogą trafić, nie jest dobre. Można powiedzieć, że to tradycyjna grecka tragedia. Z tym, że odbywająca się w kosmosie. Bo kosmonauci zaczynają rozmawiać na temat wartości i szukają mniejszego zła. I aż się tu prosi o słuchowisko, bo jest tu świetne pole do popisu dla przestrzeni dźwiękowej. Mało tego, chcę też wykorzystać utwór The Beatles „Back In The U.S.S.R."”, który idealnie tu pasuje. Żartuję nawet, że geniusz panów z Liverpoolu jest niesamowity. Pisali ten kawałek wiele lat temu z myślą o moim słuchowisku. Po prostu przewidzieli tę sytuację! Ale wróćmy do kosmonautów. Lot w kosmos to też okazja do męskich rozmów. O kobietach, seksie, życiu... (...)

— Dla internetu jeszcze nikt nie nagrywał. Nie spotkałem się z takim pomysłem. Radiowe słuchowiska są dostępne w sieci, ale swoją premierę miały jednak w radiu — podkreśla Łukasz. — Słuchowisko, co wiadome, wymaga skupienia i zaangażowania. W takiej sytuacji radio dla słuchowiska nie jest najlepszym medium. Jeśli coś pójdzie w eterze, to później trudno do tego wrócić. W radiu nie można wrócić do początku, nie można przesłuchać jeszcze raz. Tę możliwość daje natomiast internet. Tu powtarzalność, możliwość promocji jest znacznie szersza. W dodatku wystarczy mieć link, żeby zacząć słuchać. Na komputerze, tablecie, telefonie. Gdziekolwiek. Słuchowisko przychodzi do słuchacza i czeka na swój czas.

Do realizacji słuchowiska Łukasz zaprosił dwóch doświadczonych aktorów z teatru im. Aleksandra Sewruka w Elblągu. W rolę Kowalsky’ego wcieli się Dariusz Siastacz, znany z seriali "Świat według Kiepskich", "Korona Królów" czy "Ojciec Mateusz".

Arthura natomiast zagra Marcin Tomasik, który ma na swoim koncie dziesiątki ról teatralnych. Słuchowisko będzie nagrywane w profesjonalnym studiu nagraniowym. Dźwiękiem będzie zarządzał Ryszard Szmit, który współpracował z największymi gwiazdami sceny polskiej — z Maanamem, Starym Dobrym Małżeństwem, Ryszardem Rynkowskim i Edytą Górniak.

Łukasz na realizację takiego słuchowiska zbiera pieniądze na Polakpotrafi.pl. Bo wie, że potrafi. Ma za sobą debiut sceniczny tekstów "Ołowiany ptaszek", "Mona Lisa" i monodramu "Słoń". Za teksty słuchowisk otrzymał liczne nagrody. Ma też najlepszych fachowców. Na razie na koncie zbiórki jest tylko 320 zł z potrzebnych 2940 zł. Na tę kwotę składa się na gażę dla aktorów i realizatora nagrań. Trzeba również wynająć studio nagraniowe. Swoją działkę muszą też dostać Paul McCartney i spadkobiercy Johna Lennona. Łukasz rezygnuje z wynagrodzenia.

Zbiórka trwa jeszcze miesiąc. Łukasz wystartował właśnie z kampanią reklamową w mediach społecznościowych, która ma zachęcić do wsparcia. Przez czas zbiórki będą pojawiały się memy, czyli śmieszne zdjęcia z komentarzem. Na każdym pojawią się sławni Polacy. I każdy będzie miał coś do powiedzenia na temat realizacji „Halo ziemia”. (...)

2019/06/19

Radiowa Dwójka emituje "Czarodziejską górę" w mistrzowskiej interpretacji Gustawa Holoubka

Informacja prasowa Polskiego Radia.

W ramach plebiscytu „Urodziny z mistrzami” słuchacze mogli zagłosować wiosną br. na jedną z 25 książek wybranych przez Redakcję Literacką Programu 2 Polskiego Radia. W ten sposób Dwójka uczciła swoje 82. urodziny. Zwycięski tytuł – czyli „Czarodziejska góra” Tomasza Manna w mistrzowskiej interpretacji Gustawa Holoubka prezentowany jest od poniedziałku 17 czerwca w cyklu „Książka do słuchania”.

Słuchaczka, nagrodzona w konkursie towarzyszącym plebiscytowi, napisała w uzasadnieniu swojego wyboru zwycięskiej powieści: „W wakacje tego roku nigdzie nie wyjadę, a jednak dzięki powieści Thomasa Manna będę bardzo daleko stąd. Choć wakacje potrwają tylko 2 miesiące, będzie mi się wydawało, że to 7 lat. […] Czy to co robię, jak żyję, to jest „trwały pośpiech” czy „pośpieszne trwanie”? – będę się zastanawiała […] gdy z radia samochodowego głos Holoubka będzie opowiadał o alpejskich łąkach i dwóch młodzieńcach spacerujących z przyspieszonym tętnem… a może wieczorem zamknę oczy na leżaku na swoim balkonie w bloku, a pod powiekami ukaże mi się taras kurortu Berghof? […] Głos Holoubka skłania do zadumy i tuli do snu… To będzie piękne lato w Davos”.

Jedna z najsłynniejszych niemieckich powieści o dojrzewaniu, w przekładzie Józefa Kramsztyka i Władysława Tatarkiewicza, została nagrana dla Polskiego Radia przez Gustawa Holoubka w 1993 roku. Jego głos będzie nam towarzyszyć od poniedziałku do piątku o godz. 22.40 w „Książce do słuchania” przez pierwsze cztery tygodnie letniej ramówki.

– Mamy nadzieję, że dla Państwa również czas spędzony z Hansem Castorpem w szwajcarskim kurorcie w towarzystwie najróżniejszych oryginałów ludzkich będzie czasem przyjemnym, a zarazem, podobnie jak w okresie swego powstania niemal sto lat temu, skłoni do refleksji nad kondycją intelektualną i moralną Europy – tej sprzed stu lat i tej współczesnej – mówi Katarzyna Hagmajer-Kwiatek z redakcji literackiej radiowej Dwójki.

2019/06/13

Tancerz mecenasa Kraykowskiego według Gombrowicza

Informacja prasowa Polskiego Radia.

Podczas niedawnego Festiwalu „Dwa Teatry – Sopot 2019” odbyła się premiera – w formie próby czytanej – „Tancerza mecenasa Kraykowskiego” na podstawie dwóch młodzieńczych opowiadań Witolda Gombrowicza. Słuchowisko zaprezentowane na Scenie Kameralnej Teatru Wybrzeże zostało zarejestrowane, dzięki czemu będzie je można usłyszeć w radiowej Trójce. Emisja w najbliższą niedzielę 16 czerwca o godz. 20.05.

24 lipca minie 50. rocznica śmierci Witolda Gombrowicza. Program 3 Polskiego Radia upamiętnił tę datę podczas Festiwalu „Dwa Teatry – Sopot 2019”, gdzie przygotował słuchowisko na podstawie dwóch opowiadań: „Tancerz mecenasa Kraykowskiego” oraz „Dziewictwo” – pochodzących z debiutanckiego tomu Gombrowicza pod tytułem „Pamiętnik z okresu dojrzewania”. W obsadzie tej premierowej realizacji znaleźli się m.in. Przemysław Bluszcz i Andrzej Mastalerz.

– Nikt w rodzinie nie wie, że pisze. Wszystko skrupulatnie chowa przed wzrokiem postronnych. Kiedy w 1933 roku wychodzi jego tom opowiadań „Pamiętnik z okresu dojrzewania”, ma 29 lat (…) cztery lata wypełnia mu pozorowanie przed ojcem pracy na aplikacji sądowej w prawie karnym (…) Czasem pod ławkami sądowymi podczas przydługich sesji, ale też w pokoju przy Służewskiej 3, powoli powstaje „Tancerz mecenasa Kraykowskiego” – pierwsze opowiadanie, które wyda mu się dobre, które uzna za literaturę (…) Po pracy nad tekstami zawsze skrzętnie chowa kartki w szufladzie pod kluczem, bo jest „wstydliwy na punkcie swojej początkującej literatury” (…) Z czasem dochodzą jeszcze trzy opowiadania: „Krótki pamiętnik Jakuba Czarnieckiego”, „Dziewictwo”, „Zbrodnia z premedytacją”. Zauważa, że są „śmielsze pod względem techniki” i że bardziej odrywają się od rzeczywistości. Zdaje sobie sprawę, że wyszło mu coś innego od tego, co publikuje się w Polsce – czytamy w książce „Gombrowicz. Ja, Geniusz” autorstwa Klementyny Suchanow.

Zrealizowanie słuchowiska powierzono wielokrotnemu laureatowi Festiwalu „Dwa Teatry”, autorowi i reżyserowi od lat tworzącemu dla Sceny Teatralnej Trójki – Tomaszowi Manowi, a muzyka do słuchowiska była tworzona na żywo. Kompozytorem zaproszonym przez reżysera jest Piotr Salaber – także od lat współpracujący z Teatrem Polskiego Radia i Trójką.

Premiera odbyła się 25 maja br. na deskach Sceny Kameralnej Teatru Wybrzeże. Słuchowisko miało charakter próby czytanej i zostało zarejestrowane.

Witold Gombrowicz: „Tancerz mecenasa Kraykowskiego”/„Dziewictwo”; autor scenariusza i reżyser – Tomasz Man; muzyka – Piotr Salaber; reżyseria dźwięku – Andrzej Brzoska. Obsada: Przemysław Bluszcz – Tancerz/Narzeczony, Olga Sarzyńska – Dziewczyna, Andrzej Mastalerz – Mecenas/Ojciec, Łukasz Lewandowski – Narrator. Opieka redakcyjna – Barbara Marcinik (Trójka).

Emisja w Programie 3 Polskiego Radia w niedzielę 16 czerwca o godz. 20.05.

2019/06/12

Halo Ziemia!

„Halo Ziemia!” ruszyła zbiórka środków na orbitalne słuchowisko Łukasza Staniszewskiego

Rozpoczął się kolejny, pochodzący z Olsztyna, projekt crowfundingowy. Nasz redakcyjny kolega Łukasz Staniszewski, zainicjował publiczną zbiórkę pieniędzy na portalu polakpotrafi.pl

Jej celem jest zebranie środków na nagranie słuchowiska radiowego pt. Halo Ziemia!. Łukasz Staniszewski, który jest też autorem tekstu, zaprosił do współpracy aktorów Teatru im. A. Sewruka w Elblągu: Dariusza Siastacza i Marcina Tomasika.

„Halo Ziemia!” to historia dwóch astronautów wysłanych na orbitę okołoziemską, którzy mają za zadanie zneutralizować sondę wojenną, na której znajdują się rakiety wymierzone w Ziemię. Na miejscu dowiadują się, że muszą oddać jeden strzał w kierunku naszej planety.

Informacja Polskiego Radia Olsztyn.

2019/06/07

Zbiesione

Odgłosy gongów tybetańskich przeplatają się z czarami, dźwięki skrzypiec towarzyszą opętaniom, a wszystkiemu z bliska przyglądają się wiedźmy. To poemat napisany trzynastozgłoskowcem, którego autorem jest Marzena Mielcarek. Słuchowisko pod tytułem „Zbiesione- dziadkowski poemat ślężański o strasznych wiedźmach, czarach i opętaniach” już niebawem będzie miał swoją premierę właśnie na naszej antenie.

Ten poemat przeleżał w szufladzie ponad 3 lata. W końcu udało mi się zaprezentować go w formie radiowego słuchowiska – mówi Marzena Mielcarek. - Zaprosiłam do współpracy aktorów i artystów-muzyków, którzy na co dzień eksperymentują. Nie tylko grają, ale także śpiewają. Ten poemat jest napisany w dwóch częściach. Pierwsza dzieje się w XVII wieku, kiedy były takie nasilenia na palenie czarownic. To historia czterech czarownic, które wybierają się na górę Ślężę. Tam odbywa się sabat czarownic...

Okazją do wysłuchania fragmentów drugiej części słuchowiska będzie dzisiejsze spotkanie (06.06) w Studiu M im. SBB Radia Opole. Poprowadzą je Marzena i Jacek Mielcarkowie. Początek o godzinie 18.00. Bezpłatne wejściówki można jeszcze odebrać w recepcji naszej rozgłośni.

Premiera słuchowiska „Zbiesione” zaplanowana jest na sobotę (22.06) na godzinę 22:05. Dzień później będzie można je usłyszeć po godzinie 23:00 w audycji "Słuchać i słyszeć".

Warto zaznaczyć, że to tylko jedno z czterech zaplanowanych na ten rok słuchowisk, które wyprodukuje Radio Opole.

Informacja Polskiego Radia Olsztyn.

2019/06/03

Trójka i ZAiKS ogłaszają konkurs na dramat radiowy

Trójka i Stowarzyszenie Autorów ZAiKS ogłaszają drugą odsłonę konkursu na dramat radiowy „NASŁUCHIWANIE” – tym razem pod hasłem: „GOŚCINNOŚĆ”. Wyróżnione słuchowiska zastaną zaprezentowane na antenie Programu 3, a w poniedziałek 3 czerwca w audycji „Do południa” o idei konkursu będą mówić wiceprezes ZAiKS-u Michał Komar i przewodniczący jury prof. Jacek Kopciński.

Pierwsza, ubiegłoroczna edycja konkursu dramaturgicznego Trójki „NASŁUCHIWANIE: NIEPODLEGŁOŚĆ” cieszyła się dużym zainteresowaniem (nadeszło 135 prac), a jury pod przewodnictwem prof. Jacka Kopcińskiego z Instytutu Badań Literackich PAN i redaktora naczelnego miesięcznika „Teatr” uhonorowało główną nagrodą tekst „Nie-miejsce” Marcina Teodorczyka. Zwycięskie słuchowisko oraz cztery pozostałe, wyróżnione dramaty zostały wyemitowane na antenie Trójki. Zauważono je także na festiwalach. Odtwórczyni głównej roli w „Nie-miejscu”, aktorka Monika Pikuła, za swoją kreację została w tym roku nagrodzona na festiwalu „Dwa teatryTeatry”, a wyróżniony dramat „Matka dziecko wojna” autorstwa Tomasza Mana znalazł się w finale Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej, zbierającej najważniejsze polskie sztuki.

Ponieważ założeniem konkursu jest, aby każda edycja miała inne hasło przewodnie, po ubiegłorocznej „NIEPODLEGŁOŚCI” czas na „GOŚCINNOŚĆ”.

– Gościnność to pojęcie głęboko zakorzenione w polskiej kulturze, obyczajowości i mentalności. W dawnej Polsce gościnność była cnotą, zobowiązaniem i przywilejem, a wizyta gościa największym świętem, o czym przypominało znane przysłowie „Gość w dom, Bóg w dom”. Przez wieki szczyciliśmy się gościnnością, ale czy serdeczność i życzliwość wobec przybysza nadal nas wyróżnia pośród innych narodów? Czy potrafimy być gościnni? Jak przejawia się nasza gościnność w życiu codziennym? Co oznacza gościnność w świecie współczesnym? – mówi przewodniczący jury prof. Jacek Kopciński.

– Celem konkursu jest rozwój polskiej dramaturgii radiowej, dlatego ważnym kryterium oceny będzie oryginalna poetyka tekstów przeznaczonych do realizacji dźwiękowej – dodaje Mariusz Cieślik, juror i zastępca dyrektora Trójki.

– ZAiKS wspiera cenne inicjatywy dramatopisarskie. Doskonale wiemy, że autorzy – zarówno ci z dużym dorobkiem, jak i ci, którzy stawiają pierwsze kroki – potrzebują zachęty, pretekstu, motywacji i inspiracji. Inicjowanie procesów twórczych jest ważną misją ZAiKS-u, największego stowarzyszenia autorów w Polsce – podsumowuje Michał Komar, pisarz i publicysta, wiceprezes ZAiKS-u.

Na teksty inspirowane pojęciem gościnności organizatorzy czekają do końca sierpnia. Pod koniec października jury ogłosi nazwiska laureatów. Wręczenie nagród odbędzie się podczas maratonu „NASŁUCHIWANIE” w Instytucie Teatralnym w Warszawie, a wyróżnione słuchowiska będą prezentowane na antenie Trójki. Zostaną udostępniane również na stronie polskieradio.pl/trojka – w formie podcastów. Na laureatów czekają nagrody pieniężne: 10 tys. zł za I miejsce, 7 tys. zł za II miejsce, 5 tys. zł za III miejsce oraz dwa wyróżnienia po 3 tys. zł.

Oprócz prof. Jacka Kopcińskiego, w skład jury konkursu weszli: Dominika Kluźniak – aktorka Teatru Narodowego; Małgorzata Semil – krytyczka teatralna i tłumaczka utworów dramatycznych, przewodnicząca Sekcji Autorów Dzieł Dramatycznych ZAiKS-u; Małgorzata Sikorska-Miszczuk – najczęściej wystawiana polska dramatopisarka, wiceprzewodnicząca Sekcji Autorów Dzieł Dramatycznych ZAiKS-u; Krzysztof Czeczot – aktor i reżyser nagrodzony Prix Europa 2013 za słuchowisko „Andy”; Wawrzyniec Kostrzewski – reżyser teatralny i twórca telewizyjnego programu „La La Poland”; Mariusz Cieślik – zastępca dyrektora Programu 3 Polskiego Radia.

Partnerem głównym konkursu jest Stowarzyszenie Autorów ZAiKS

Szczegóły i regulamin na stronie: nasluchiwanie.polskieradio.pl.

Informacja prasowa Polskiego Radia.

2019/05/28

Znamy laureatów festiwalu "Dwa Teatry – Sopot 2019"

Informacja prasowa Polskiego Radia.

W poniedziałkowy wieczór 27 maja poznaliśmy najlepsze słuchowiska radiowe i spektakle telewizyjne, które zgłoszone zostały do 19. Festiwalu „Dwa Teatry” w Sopocie. Grand Prix Prezesa Zarządu Polskiego Radia otrzymali twórcy słuchowiska „Wielka improwizacja” wyemitowanego przez radiową Dwójkę, a zwycięskim spektaklem Teatru Telewizji Polskiej okazało się „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego w reżyserii Wawrzyńca Kostrzewskiego.

Konkursowe prezentacje odbywały się od 24 maja w Sopocie oraz Gdyni i Gdańsku. W trakcie otwarcia Festiwalu Prezes Polskiego Radia podkreślał, że „Dwa Teatry” są wielkim świętem radiowego i telewizyjnego teatru, który: Uruchamia w nas to, co jest w nas najważniejsze, czyli wyobraźnię – mówił Andrzej Rogoyski.

Po przesłuchaniu 34 słuchowisk konkursowych Jury w składzie: Małgorzata Kożuchowska, Igor Gorzkowski, Cezary Harasimowicz (przewodniczący), Jacek Kopciński i Maciej Małecki przyznało GRAND PRIX Prezesa Zarządu Polskiego Radia twórcom słuchowiska „Wielka improwizacja”. Nagrodzeni zostali: Wojciech Tomczyk (tekst), Janusz Zaorski (reżyseria), Andrzej Brzoska (realizacja akustyczna), Piotr Fronczewski, Jerzy Radziwiłowicz i Andrzej Mastalerz (role aktorskie).

Akcja „Wielkiej improwizacji” rozgrywa się na stadionie piłkarskim. W czasie meczu warszawskiej Legii z Cracovią, który odbył się 3 maja 1967 roku, Kazimierz Dejmek (w tej roli Piotr Fronczewski) próbuje namówić 44-letniego wówczas Gustawa Holoubka (Jerzy Radziwiłowicz), by przyjął rolę Gustawa-Konrada w planowanym przez niego na deskach Teatru Narodowego przedstawieniu „Dziadów”. Holoubek opiera się propozycji, wynajdując liczne powody, dla których nie może i nie powinien zagrać tej roli. Dopiero prowokacja dyrektora Dejmka doprowadza Gustawa do niecodziennego zachowania.

Ponadto Jury przyznało m.in.:
  • Nagrodę za reżyserię słuchowiska „Mojżesz – REMIX” dla Tomasza Mana (Program 3 Polskiego Radia);
  • Nagrodę za scenariusz oryginalny słuchowiska „Żaba” w reżyserii Waldemara Modestowicza dla Marty Rebzdy (Teatr Polskiego Radia);
  • Nagrodę za muzykę lub opracowanie muzyczne: Aleksander Dębicz – „Anna Karenina” (Teatr Polskiego Radia);
  • Nagrodę za aktorską rolę kobiecą: Wiktoria Gorodeckaja – Anna w „Annie Kareninie” (Teatr Polskiego Radia);
  • Nagrodę za aktorską rolę męską: Andrzej Chyra („Mojżesz – REMIX”; Program 3 Polskiego Radia) oraz Ryszard Doliński („Życie na zderzaku”; Radio Białystok);
  • Nagrodę Honorową im. Krzysztofa Zaleskiego: „Szczegółowa teoria życia i umierania” z tekstem i w reżyserii Michała Zdunika (Program 1 Polskiego Radia).

W konkursie spektakli Teatru Telewizji Polskiej GRAND PRIX trafiło do twórców „Wesela” Stanisława Wyspiańskiego w reżyserii Wawrzyńca Kostrzewskiego.

Ponadto Wielkimi Nagrodami Festiwalu za wybitne kreacje w Teatrze Telewizji i Teatrze Polskiego Radia zostali uhonorowani Halina Łabonarska i Jan Englert.

Emisja nagrodzonego słuchowiska dziś o godz. 21.00 w radiowej Jedynce.

Szczegółowe wyniki konkursu na stronie: dwateatry.polskieradio.pl i facebook.com/DwaTeatrySopot/.

2019/05/22

Startuje Festiwal "Dwa Teatry" w Sopocie – audycje i relacje w Polskim Radiu

Informacja prasowa Polskiego Radia.

Święto radiowego i telewizyjnego teatru odbędzie się w dniach 24-27 maja w Sopocie. W konkursie Festiwalu „Dwa Teatry” wezmą udział 34 słuchowiska i 28 spektakli telewizyjnych. Polskie Radio będzie szeroko relacjonować artystyczne wydarzenia z Trójmiasta na swoich antenach oraz na Portalu PolskieRadio.pl.

Festiwalowe prezentacje odbywać się będą w Sopocie, a także w Gdyńskim Centrum Filmowym i w Muzeum II Wojny Światowej w Gdańsku. Rok Gustawa Herlinga-Grudzińskiego zostanie uczczony wydarzeniem „Dwa Teatry czytają Herlinga”. Jego opowiadania przypomną znakomici aktorzy. Nie zabraknie także spotkań z gwiazdami i wydarzeń związanych z rocznicami Stanisława Wyspiańskiego, Witolda Gombrowicza i Stanisława Ignacego Witkiewicza.

W tym roku Wielkimi Nagrodami Festiwalu za wybitne kreacje w Teatrze Telewizji i Teatrze Polskiego Radia zostaną uhonorowani Halina Łabonarska i Jan Englert. Gala zamknięcia Festiwalu – połączona z wręczeniem nagród – odbędzie się w poniedziałek 27 maja o godz. 19.00. Nowością tegorocznego Festiwalu jest emisja utworu nagrodzonego Grand Prix w konkursie radiowym. Odbędzie się ona zaraz po zakończeniu gali – po godzinie 21.00 na antenie radiowej Jedynki. Równocześnie widzowie telewizyjnej Jedynki będą mogli obejrzeć spektakl uhonorowany Grand Prix w kategorii spektakli TV.

Radiowa Jedynka obszernie zapowiada festiwalowe wydarzenia już od 13 maja – w audycjach: „Cztery Pory Roku”, „Ekspres Jedynki” i „Kulturalna Jedynka”. W trakcie Festiwalu na antenie Programu 1 Polskiego Radia nie zabraknie relacji z Sopotu, ale również rozmów z twórcami i organizatorami (m.in. wywiad z Dyrektorem Teatru Polskiego Radia i Festiwalu „Dwa Teatry” Januszem Kukułą w piątek 24 maja w „Sygnałach Dnia” o godz. 7.40). Specjalne wejścia z Trójmiasta pojawią się również w audycjach: „Sobota z Jedynką”, „Polska i Świat”, „Czas pogody” i „Niedziela z Jedynką”. W poniedziałek 27 maja wspomniana emisja nagrodzonego spektaklu radiowego (godz. 21.00).

Na antenie Programu 2 Polskiego Radia „Dwa Teatry” obecne są już od poniedziałku 20 maja, odkąd w „Zapisach ze współczesności” przybliża postać i artystyczny dorobek Haliny Łabonarskiej. W trakcie Festiwalu jego wydarzenia relacjonować będą Beata Kwiatkowska, Małgorzata Szymankiewicz i Paweł Siwek – m.in. w „Poranku Dwójki”, „Wiadomościach Kulturalnych”, „Wybieram Dwójkę” i „O wszystkim z kulturą”, specjalnym „Magazynie festiwalowym” (sobota 25 maja, godz. 16.00) oraz „Niedzielniku”. W „Wieczorach ze słuchowiskiem” dwie emisje: w sobotę 25 maja o godz. 19.00 słuchowisko Moniki Milewskiej „Podróż na księżyc” w reż. Anny Wieczur-Bluszcz (Grand Prix 2015), a w niedzielę „Pragmatyści” Stanisława Ignacego Witkiewicza w reż. Mariusza Malca (godz. 20.00).

Transmisja zakończenia w poniedziałek 27 maja od godz. 19.00, a tuż po niej rozmowy z laureatami. Dzień później – we wtorek 28 maja podsumowanie Festiwalu w „Poranku Dwójki”. Natomiast od 27 do 31 maja bohaterem „Zapisków ze współczesności” (godz. 12.45) będzie Jan Englert.

Program 3 Polskiego Radia zapowie Festiwal w specjalnym wydaniu „Klubu Trójki” w czwartek 23 maja – wśród gości Barbary Marcinik m.in. dyrektorzy artystyczni wydarzenia: Ewa Millies-Lacroix, Małgorzata Małaszko-Stasiewicz i Janusz Kukuła. Ponadto relacje z Sopotu pojawią się w audycjach: „Radiowy Dom Kultury”, „Zagadkowa niedziela”, „Magazyn Bardzo Kulturalny” i „Do Południa”. Podsumowanie „Dwóch Teatrów” w „Trójce pod Księżycem” w nocy z 30 na 31 maja.

Relacje z Festiwalu pojawią się również w Polskim Radiu 24 i Czwórce. Ponadto Portal PolskieRadio.pl przygotuje specjalny serwis dwateatry.polskieradio.pl. Będzie on działał od 24 maja.

Festiwalowi towarzyszyć będą spotkania z gwiazdami – aktorami i reżyserami teatru radiowego i telewizyjnego oraz spotkania z reportażem.

Organizatorami Festiwalu są: Polskie Radio S.A. i Telewizja Polska S.A. Natomiast współorganizatorami: Samorząd Województwa Pomorskiego oraz miasta Sopot, Gdynia i Gdańsk.

więcej: dwateatry.polskieradio.pl i facebook.com/DwaTeatrySopot/

2019/05/21

Popiel. Syn popiołów

Informacja z serwisu Audioteka.pl

Kolejna odsłona opowieści ze świata słowiańskich bogów! Wielowątkowa słowiańska epopeja, osnuta na tle rodzimych podań, mitów i baśni. Fascynujące i pełne grozy historie legendarnych postaci takich jak Lech, Krak, Wanda, Popiel i Baba Jaga. Niepowtarzalna narracja Kazimierza Kaczora.

„Przymknijcie oczy, aby nie oślepił ich błysk stali, niech wasze uszy wypełni brzęk oręża, a w sercach wyryją się czyny mrocznych czarowników i mocarnych wojów...”

Dawno, dawno temu zasiedlił obecne ziemie polskie przybyły ze wschodu lud Antów. Przewodzili mu dwaj bracia, synowie stepowego władcy. Doszło między nimi do konfliktu, w rezultacie którego lud podzielił się na walecznych Lechitów, którzy zajęli ziemie północne i spokojniejszych Wiślan, kierujących swą ekspansję na południe. Jak potoczyły się ich dalsze losy? Jak wyglądała rywalizacja dwóch braci, Lecha, ulegającego pokusom ciemności, z Krakiem, uosobieniem jasnych sił? Jak przebiegało współzawodnictwo synów Kraka, Krakusa i Leszka? W jaki sposób jeden z nich zesłał zagładę na swój ród, wydając go na pastwę niecnych knowań Popiela? Posłuchaj pradawnych, mrocznych, słowiańskich opowieści!

Reżyseria: Grzegorz Drojewski

W rolach głównych:
- Narrator - Kazimierz Kaczor
- Krak - Piotr Bajtlik
- Zbój Madej - Leszek Lichota
- Popiel - Przemysław Bluszcz
- Wesna - Karolina Gorczyca
- Piast - Maciej Musiał
- Leszek - Józef Pawłowski
- Welinda - Weronika Humaj
- Nija - Anna Gajewska
- Młody Popiel, Rutger - Krzysztof Szczepaniak
W pozostałych rolach: Szymon Roszak, Anna Sztejner-Pierczyńska, Maciej Zuchowicz, Izabela Dąbrowska, Milena Suszyńska, Leon Charewicz, Karol Wróblewski, Aleksandra Radwan, Karolina Bacia, Jan Szydłowski, Jakub Szydłowski, Paweł Szczesny, Waldemar Barwiński, Przemysław Glapiński, Michał Piela, Martyna Kowalik, Borys Wiciński, Tomasz Borkowski, Maciej Kowalik, Bartosz Obuchowicz, Barbara Garstka, Kim Grygierzec, Małgorzata Kozłowska, Marianna Obuchowicz, Jakub Jóźwik, Mateusz Weber, Agnieszka Fajlhauer, Jan Staszczyk, Kamil Pruban, Cezary Nowak

Muzyka: Aleksandra Gryka
Miks, opracowanie muzyczne, realizacja atmosfer: Wojciech Chołaściński, Mateusz Klimczewski, Jan Prościński
Nagranie i montaż dialogów: Wojciech Chołaściński
Realizacja: Platige Image
Produkcja: Audioteka

2019/05/20

Majowe słuchowiska

W "Nocy ze słuchowiskiem" w Radiu Olsztyn z 19/20 maja 2019 roku wyemitowane zostały 4 słuchowiska archiwalne.


Obiad
Autor: Wojciech Bilski
Wojciech Bilski to pseudonim wieloletniego dziennikarza Radia Olsztyn - Wojciecha Ogrodzińskiego.
Obsada: Waldemar Walisiak (Kubuś-Prosiaczek), Roman Michalski (mąż), Danuta Lewandowska (żona)
Premiera: 19 lipca 1975 roku


Malarz
Autor: Bogdan Dzidko
Reżyseria: Roman Michalski
Realizacja akustyczna: Władysław Iljaszewicz
Ilustracja dźwiękowa: Czesław Matwiejczuk
Obsada: Grzegorz Potocki (malarz), Roman Michalski (profesor Karol Rozbicki), Jerzy Prażmowski (listonosz)
Premiera: 21 grudnia 1976 roku

Historie z perłami i bez
Autor i reżyseria:: Anna Kochanowska
Realizacja: Mieczysław Burzyk
Obsada: Witolda Czerniawska (narracja), Wanda Bajerówna (Pani z perłami / Pani ze sleepingu)
Premiera: 24 listopada 1974 roku

Happening
Autor: Maryna Okęcka-Bromkowa
Reżyseria: Jerzy Glapa
Realizacja akustyczna: Władysław Iljaszewicz
Obsada: Michał Rosiński (Głos), Józef Czerniawski (Stary Człowiek Zaciągający), Witolda Czerniawska (Jakaś Babcia), Irena Telesz (Kobieta o Ciepłym Głosie), Krystyna Drozdowska (Chłopiec), Marysia Rościszewska (Dziewczynka), Danuta Ocherow (Głos Kobiety Nerwowej), Jan Karow (Młody Człowiek Spieszączy się) oraz Bożena Bogdańska, Leszek Wojtczak, Ryszard Frąckiewicz.
Premiera: 19 grudnia 1979 roku

2019/05/16

Dary bogów

Informacja z serwisu Audioteka.pl

Opowieść ze świata słowiańskich bogów! Pierwsza superprodukcja Audioteki sięgająca do mitologii słowiańskiej. Czternaście niesamowitych opowieści. Mistrzowska narracja Wiktora Zborowskiego

Posłuchajcie opowieści starego bajarza... Kiedy bogowie ciskali piorunami, rusałki tańczyły w księżycowym blasku, a krwiożercze zmory i wilkołaki pustoszyły ludzkie siedliska. Świadkiem owych przedwiecznych zdarzeń nie był żaden śmiertelnik. Nieśmiertelni przekazali opowieści o tych dniach najstarszym ludziom, a dziadowie i ojcowie swoim synom i wnukom. Tak właśnie, powtarzane z ust do ust, z pokolenia na pokolenie, przetrwały do dziś.

Wybierzcie się z nami na błogie łąki Wyraju oraz na jałowe pustkowia tajemniczej i groźnej Krainy Zmarłych, poznawać ich odwieczne tajemnice.

Reżyseria: Tomasz Robaczewski

W rolach głównych:
- Narrator - Wiktor Zborowski
- Mokosza - Magdalena Cielecka
- Białobóg/Swaróg/Perun - Jacek Król
- Czarnobóg - Jakub Wieczorek
- Dziewanna/Marzanna - Marta Kurzak
- Chors - Przemysław Stippa
- Jutrzenka - Justyna Kowalska
- Swarożyc - Paweł Ciołkosz
- Strzybóg - Robert Jarociński
- Jarowit - Stefan Pawłowski
- Dola - Julia Kołakowska
- Trygław - Łukasz Lewandowski
- Weles - Przemysław Nikiel
- Trojan - Mateusz Kwiecień
- Jaga - Anna Sztejner
W pozostałych rolach: Adam Bauman, Cezary Kwieciński, Krzysztof Cybiński, Bożena Furczyk, Janusz German, Grzegorz Kwiecień, Marta Markowicz, Michał Podsiadło, Kamil Pruban, Szymon Roszak, Janusz Wituch, Anna Wodzyńska, Barbara Zielińska

Udźwiękowienie i mix: Szymon Orfin
Wykorzystano utwory muzyczne z Audio Network
Realizacja: Studio TORT
Produkcja: Audioteka

2019/05/15

Warszawa Jarosława Iwaszkiewicza

Informacja prasowa Polskiego Radia.

19 maja o godzinie 21:00 zapraszamy do radiowej Jedynki na premierowe słuchowisko Tomasza Lerskiego "Warszawa Jarosława Iwaszkiewicza" w reżyserii Dobrosławy Bałazy.
Jarosław Iwaszkiewicz w swoim domu na Stawisku w 1974 r.

„Warszawa Iwaszkiewicza” to spojrzenie na „warszawski” portret wybitnego pisarza, poety, Jarosława Iwaszkiewicza. Portret oryginalny. Opowiadający o pisarzu i Warszawie lat 1902 – 1980. Zbudowany ze spuścizny literackiej wielkiego twórcy, zapisków prywatnych Jarosława Iwaszkiewicza, ale też z reporterskiej penetracji Tomasza Lerskiego.
Tomasz Lerski jest autorem cyklu książek poświęconych stolicy, widzianej okiem najwybitniejszych polskich pisarzy XX wieku.

Tomasz Lerski "Warszawa Jarosława Iwaszkiewicza"
Reżyseria: Dobrosława Bałazy
Realizacja akustyczna: Maciej Kubera
Opracowanie muzyczne: Marian Szałkowski
Obsada:Mirosław Wieprzewski, Piotr Kozłowski, Robert Czebotar, Katarzyna Tatarak - Walentowicz, Wojciech Machnicki, Leon Charewicz, Hanna Kinder - Kiss, Przemysław Wyszyński.